Народные художественные промыслы РСФСР

Раздел: Производство

С древнейших времен до середины XIX в. украшение одежды и предметов домашнего обихода вышивкой производилось в каждой крестьянской семье для собственных нужд. Если же и выполнялась вышивка на продажу, то только по заказам или небольшими партиями, которые предлагались покупателям окрестных сел и деревень на небольших местных ярмарках. Во второй половине XIX в. обстановка резко меняется. После отмены крепостного права, в условиях быстрой капитализации русской деревни, в костюме, особенно праздничном, основную роль начинают играть покупные ситец, кумач, шелк и другие фабричные ткани. Золотошвейный головной убор заменяется фабричным платком с набивным или жаккардовым узором. Ткани домашнего производства стали использоваться в основном для повседневного костюма со скромной декоративной отделкой. Из-за этого постепенно начинают забываться традиционные приемы вышивки. Им на смену приходят более простые по технике тамбур, крест и свободная гладь с модными городскими рисунками, в которых ярко проявились черты эклектики и стиля «модерн».

С середины XIX в. сельские мастерицы активно начали работать на городского покупателя. В связи с расширением рынка в некоторых губерниях традиционные крестьянские вышивки из домашнего вида занятий постепенно стали превращаться в средство заработка. В конце XIX — начале XX в. в Московской, Тверской, Новгородской, Нижегородской, Владимирской и других губерниях возникают и развиваются вышивальные промыслы с ориентацией на город. В процессе развития промыслов русская народная вышивка претерпевает существенные изменения. С одной стороны, многие традиционные виды вышивки обогащаются различными приемами образования узора. Так, например, в белую строчку вводятся незнакомые ранее узорные разделки, обогащая ее фактуру. С другой стороны, под влиянием. города возникают совершенно новые виды вышивки — крестецкая строчка в Новгородской губернии, белая гладь — во Владимирской. Вместе с тем в условиях развивающегося капитализма в погоне за большим заработком мастерицы многих традиционных центров начинают снижать художественное и техническое качество изделий — рисунок становится упрощенным, выполнение — небрежным, фактура узора обедняется. Мастерицы попадают в экономическую зависимость к скупщикам, которые диктуют им «модные» рисунки, не свойственные народной вышивке.

Стремясь поддержать строчевыши- вальные промыслы, а во многих случаях и облегчить материальное положение мастериц, земства и отдельные меценаты в конце XIX в. организуют целый ряд приемных пунктов и складов. Собранные вышитые изделия отправлялись затем на продажу в большие города, а часто и за границу, особенно в Англию, Францию, Канаду. Кроме того, почти при каждом приемном пункте открываются школы, где обучаются мастерству наиболее одаренные крестьянские девочки. В период деятельности земств и частных лиц вышивка по-прежнему развивается в двух направлениях. С одной стороны, ведется сбор и изучение образцов русской старинной народной вышивки, которые нередко раздаются для копирования опытным мастерицам и ученицам школ, что способствует сохранению традиционной народной вышивки. С другой стороны, как и скупщики, многие земские деятели и меценаты предлагают народным мастерицам для копирования городские рисунки, а часто и иностранные образцы, где немаловажное значение играют игольные кружева. Однако народные мастерицы, получая образцы, никогда их точно не повторяли. Рисунки модернистского плана редко приживались в традиционных промыслах. Вышивальщиц больше привлекали узоры, близкие и привычные им. Они охотно воспринимали новые формы геометрического и растительного орнамента с ясными и спокойными ритмами, при выполнении которых применялись незнакомые приемы и швы. На их основе мастерицы изобретали свои верхошвы и строчевые разделки, создавали орнаментальные композиции, отдаленно напоминающие первоисточники.

Традиционные и новые виды русской народной вышивки легли в основу развития этого искусства в советское время.

После Октябрьской революции в вышивальных промыслах Новгородской, Горьковской, Ивановской, Калужской, Рязанской, Владимирской областей организуется разветвленная сеть артелей, в которых налаживается выпуск современных изделий с вышивкой. В 20-е годы строчевышиваль- ные артели выпускали преимущественно столовое и постельное белье из сурового и отбеленного льняного полотна с белой и цветной вышивкой по рисункам дореволюционного периода. Эти изделия народных мастериц в подавляющем большинстве шли на экспорт.

В конце 30-х годов и в предвоенные годы строчевышивальные промыслы добились больших успехов в создании современных бытовых изделий для широкого потребления. Одновременно создаются значительные тематические вещи для выставок: панно, скатерти и дорожки, которые были предназначены для того, чтобы показать неограниченные возможности народной вышивки. Мотивы советской эмблематики, изображения тракторов, самолетов, парашютов расширяли традиционный круг образов.

Успешное развитие искусства вышивки на предприятиях художественных промыслов Российской Федерации было прервано в 1941 г.

После победного завершения Великой Отечественной войны работа стро- чевышивальных артелей быстро налаживается. Основные тенденции развития искусства русской народной вышивки, намеченные в конце 30-х — начале 40-х годов, получили дальнейшее развитие. Расширяется ассортимент изделий. Наряду с плоскостными вещами большое внимание уделяется выпуску одежды с вышивкой. Появляются новые композиционные решения, продолжает расширяться круг мотивов. Однако основное внимание в этот период уделяется созданию высокохудожественных уникальных произведений, демонстрирующих на многочисленных отечественных и зарубежных выставках совершенство мастерства вышивальщиц. Постепенно складывается новый вид сюжетно-темати- ческой композиции со сложным решением орнамента, рассчитанным на монументальные произведения большого размера. В этих тематических и орнаментальных произведениях был сконцентрирован опыт всей работы стро- чевышивальных фабрик за годы Советской власти.

В начале 60-х годов творческие коллективы фабрик при участии Научно-исследовательского института художественной промышленности начинают с новых позиций изучать и осваивать традиции русской народной вышивки.

Главным направлением в работе строчевышивальных промыслов в этот период становится создание предметов бытового назначения, необходимых в современном быту, в которых находят широкое применение новые материалы и более совершенные технические приемы изготовления изделий. Работе строчевышивальных фабрик активную помощь оказывает лаборатория вышивки и кружева Научно-исследовательского института художественной промышленности. Коллектив этой лаборатории (Л. Г. Бегушина, Н. Н. Дзагурова, Т. А. Дунаева, Н. Ф. Мо- лодцова, Л. С. Филонова и др.) постоянно решает экспериментально- творческие задачи, организует для мастеров и художников предприятий семинары, готовит необходимый методический материал, дает консультации. Все это оказывает существенное влияние на обновление и расширение ассортимента изделий, способствует развитию искусства современной вы-' шивки.

В 60-е годы появились небольшие, простые и сравнительно недорогие скатерти и салфетки, занавеси и дорожки разных форм и пропорций для малогабаритных квартир. Строчевышивальные фабрики стали больше внимания уделять созданию женской и детской одежды, повседневной и нарядной, праздничной.

В последнее десятилетие наряду с традиционным, строго симметричным орнаментом появляется усложненность в расположении форм в узоре. Художники и мастера начинают прибегать к неожиданным контрастным сочетаниям тонов, чему способствуют новые ткани. Применение звучной яркой или сдержанной гаммы вышивки в сочетании с цветным фоном клетчатой и полосатой ткани позволяет получать сложный колорит, богатый различными оттенками основных и дополнительных тонов.

Внедрение машинной вышивки на строчевышивальных фабриках началось давно, еще в 30-е годы. Тогда на швейных машинах выполнялись рисунки городского типа в технике «ришелье» и «теневая гладь», ничего общего не имеющие с местными художественными традициями. В конце 40-х — начале 50-х годов активизируются поиски возможностей замены трудоемких ручных швов швами, выполняемыми на швейных машинах 1 и 22А класса, а в последние годы на машинах 97 класса производства Оршанского механического завода. Эти машины, как ткацкий станок, гончарный круг и другие подобные приспособления, облегчают труд мастеров, но не уничтожают творческого начала при создании произведений декоративно-прикладного искусства, т. е. с их помощью выполняются операции, аналогичные тем, которые прежде производились только вручную. Без особых трудностей на таких машинах вышивальщица может выполнять разные швы по целой или разреженной ткани. Все зависит от ее умения, вкуса и врожденного художественного чутья. На машине 22А класса выполняется свободная гладь с мотивами растительного характера, прикреп, близкий к счетной глади и косой стежке, и строчевые узорные разделки— штопка, настил, паучок, воздушная петля и другие сложные швы.

Так были найдены новые приемы выполнения вышивки на машинах 1 и 22А класса. Такой же гибкостью и послушностью в отношении технологии выполнения швов обладает и другая машина — ВМ-50, позволяющая создавать рельефный рисунок вышивки тамбуром. Однако, если мастерица не чувствует ритма прямых и округлых линий, гармонию сочетания тонов, органичного объединения рельефного шва со структурой ткани, если у мастерицы плохой вкус и она не чувствует декоративных свойств выполняемых швов, орнамент может быть безвозвратно испорчен как при ручной, так и при машинной вышивке.

При выполнении вышивки на машинах, как и при ручном исполнении, художественное и техническое качество зависит от степени мастерства вышивальщицы, от ее творческого дара, способности давать варианты рисунка в процессе создания узора.

К другому виду машин, применяемых на современных строчевышивальных фабриках, относятся полуавтоматы «Текстима» и автоматы «Цанге», которые выполняют вышивку по заданной программе — карте. Здесь мастерица не имеет возможности менять фактуру узора или отдельные его элементы — варианты возможны только в цвете. Поэтому вышивка, выполняемая с помощью полуавтоматов с программированными рисунками в традициях русского народного искусства, в настоящее время применяется преимущественно на изделиях массового производства (постельное белье, женская и детская одежда и т. п.).

В Российской Федерации в настоящее время насчитывается более 70 строчевышивальных фабрик. Лучшими из них являются предприятия, расположенные в традиционных центрах, издавна славившихся искусством народной вышивки. Такие центры сложились в Ивановской, Калужской, Рязанской, Горьковской, Новгородской, Владимирской и Калининской областях.

Современная ивановская вышивка — белая строчка активно развивается на 9 строчевышивальных предприятиях Ивановской обл. Каждое из них специализировано на производстве определенного ассортимента изделий.

Палехская, Пучежская, Шуйская и Ивановская стро- чевышивальные фабрики выпускают преимущественно женскую и детскую одежду из льна с лавсаном, а также из других легких светлых тканей. Мастерицы этих предприятий в совершенстве владеют техникой ручной и машинной вышивки. Их изделия отличаются разнообразием строчевой вышивки с геометрическим орнаментом. Наряду с простым заполнением ячеек в виде сплошного настила и штопки здесь часто применяются «паутинка», «копеечка» и другие ажурные швы.

Искусством создания традиционной строчевой вышивки, насыщенной разнообразными узорными разделками, славится заслуженный художник РСФСР А. П. Ганушкина — главный художник Ивановской строчевыши- вальной фабрики. Через всю свою творческую деятельность она пронесла любовь к легкой ажурной белой строчке. Ее уникальные выставочные произведения: занавесы, портьеры, скатерти, полотенца, салфетки, блузки и платья — получали награды на конкурсах, отечественных и зарубежных выставках ( 7.5). Талантливая художница умело использует не только гладкие, с ровной поверхностью ткани, но и узорные, изготовленные на ручном и ткацком станке по ее заказу, в которые органично потом она вплетает мережки и строчевые мотивы. Этими чертами отмечены как ранние ее работы (занавес, 1958 г.), так и последние, выполненные для Всероссийской выставки-смотра изделий народных художественных промыслов 1977—1978 гг. в содружестве с художниками Ряполовской ткацкой фабрики. Художница много работает над декоративными комплектами, предназначенными для убранства современного интерьера. Так, за два комплекта: для однокомнатной квартиры и для молодой хозяйки, представленных на упомянутой выставке, Ганушкина была удостоена золотой медали. Художница считает своей основной задачей в творческой работе— приносить людям радость. Ее работы всегда оригинальны. В 1971 г. А. П. Ганушкина была награждена орденом Ленина.

Нарядные женские платья и платья-костюмы из светлых тканей нежных расцветок, выпускаемые Палехской и Шуйской фабриками, всегда отличались модным силуэтом. Сквозная строчевая вышивка, расположенная на рукавах, груди или по подолу, органично связана с покроем, подчеркивает конструкцию одежды, являясь логическим завершением ее художественного облика.

Холуйская строчевыши- вальная фабрика Ивановской обл. специализирована на выпуске женских блузок из легких шелковых и хлопчатобумажных тканей. Кроме узоров из мережки и строчевых мотивов эти блузки украшаются растительным орнаментом в технике белой глади.

Верхнеландеховская, Л у х- ская и Пестяковская строче- вышивальные фабрики специализированы на выпуске столового и постельного белья с вышивкой в технике белой строчки. Ажурная вышивка, выполняемая здесь по сетке средних размеров, сопровождается широкими и узкими узорными мережками. Кроме мережек применяются еще и верхошвы, где предпочтение отдается белой глади и тамбуру. Геометрический узор строчевых вышивок ивановских фабрик отличается простотой и лаконичностью форм. Здесь, как и раньше, широко применяется ромб различного очертания. Однако эта простота мотивов компенсируется богатством узорных разделок. Изделия ивановских строчевышивальных фабрик всегда славились безупречным техническим выполнением вышивки и высокими художественными достоинствами общего решения декоративной отделки каждого предмета.

Художники и мастера, работающие на этих предприятиях, творчески развивают и обогащают традиции местного народного искусства. Их работам не раз присуждались высокие награды на отечественных и зарубежных выставках.

Современная калужская вышивка широкое применение находит в оформлении изделий, выпускаемых Тар у сс к ой фабрикой художественной вышивки. Здесь женскую и детскую одежду, декоративные изделия, предназначенные для убранства интерьера, украшают яркой цветной перевитыо в ручном и машинном исполнении.

В оформлении постельного белья используется главным образохм белая строчка с изящными узорными разделками. Большая роль в развитии искусства вышивки на Тарусской фабрике принадлежит заслуженному деятелю искусств РСФСР М. Н. Гуми- левской. В работах этой старейшей художницы своеобразно раскрывается красота старинных узоров. Кроме традиционных она использует и новые мотивы, которые органично входят в привычный узор. М. Н. Гумилевская со своим молодым творческим коллективом первая показала на выставке- смотре 1960 г. изделия из белой и цветной редины, где четко решалась определенная задача — создание утилитарных предметов для малогабаритных квартир. Салфетки и скатерти были новых пропорций и недорогие по цене. Однако это не были скучные повседневные предметы домашнего обихода. В жилые комнаты города они вносили радостное, праздничное настроение ярким цветом красивой ткани, безупречностью пропорций, поразительной гармонией оттенков контрастных тонов. Эти произведения, созданные под руководством талантливой художницы, были этапными в развитии вышивального искусства. Никогда не оставляла М. Н. Гумилевская и свою творческую работу над выставочными произведениями, где давала волю своей безудержной фантазии как в чисто орнаментальных композициях, так и в тематических сюжетах. К наиболее известным ее работам относится полотенце «Кремль», скатерть «Павлины», занавес «Пряники» и др. Не менее удачными у Гумилевской являются орнаментальные композиции, где своеобразно решенный геометрический орнамент и удачно подобранные надписи в образной форме раскрывают сельскохозяйственную тему. Таковыми являются полотенца с веселой гаммой цветов, украшенные разным орнаментом, который по колориту напоминает луг ( 7.6). Вышитые по верху цветного узора пословицы «Береги колхоз — получишь хлеба воз», «Тот колхоз богат, в котором лад» усиливают образное решение темы.

Художники Тарусской фабрики художественной вышивки, работавшие долгое время под руководством М. Н. Гумилевской, предпочитают чисто орнаментальные композиции или сюжеты на темы русских народных сказок. Они отмечены строго симметричным построением изображаемой сцены и ярким пламенеющим колоритом, где основной, ведущий красный цвет дополнен золотистыми, орнанже- выми, зелеными и голубыми тонами.

Изделия тарусских вышивальщиц не раз получали награды на отечественных и зарубежных выставках.

В Рязанской обл. художники и мастера бережно хранят и творчески развивают местные особенности русской народной вышивки (производственное объединение «Рязанские узоры» и М и х а й- ловское объединение «Труженица»). Все предприятия оснащены современными вышивальными машинами, на которых выполняются швы, близкие к ручной вышивке. Эти фабрики выпускают широкий ассортимент изделий, куда входят женская и детская одежда, столовое и постельное белье.

На самом крупном из них объединении «Рязанские узоры» выпускают нарядную одежду из льна, льна с лавсаном и других светлых современных тканей с яркой красочной вышивкой, где цветная перевить сочетается со счетной гладью, росписью, косой стежкой и другими верхошвами (см. цв. вкл. 29). Изделия массового назначения скромнее по декору, но не менее гармоничны по цвету и пропорциям, чем подарочные и выставочные. Облик этих произведений навеян лучшими народными традициями. Но здесь они восприняты, естественно, с позиции современного вкуса, с учетом назначения каждой вещи в быту. Орнамента немного, но он яркий и праздничный. Мотивы просты по очертаниям, но они выразительны, соразмерны с пропорциями каждого предмета, их фактура органично сочетается со структурой современных тканей. Вещи необходимы в современном быту и вместе с тем продолжают близкие нам традиции народного искусства. Они жизненны, ярки и национально русские.

Изделия строчевышивальных фабрик Рязанской обл. не раз украшали отечественные и зарубежные выставки.

В Горьковской обл. на двух строчевышивальных фабриках в г. Го- родце и г. Чкаловске активно развивается уникальная по своим приемам строчевая вышивка — «горьковские гипюры». Этот своеобразный вид строчки отличается от обычной включением в штопку, настил, воздушную петлю разделок с длинными стежками, образующими выпуклый, высоко поднимающийся над фоном рельеф.

В годы Советской власти техника этой вышивки была значительно развита. Орнамент стал выразительнее и разнообразнее по мотивам. Кроме геометрических здесь появились и растительные формы в виде елочек, пушистых многолепестковых веток с крупными и мелкими розетками цветков.

Объединяя в гипюрах плотные, плоские и рельефные мотивы-разделки, художники и мастера строят красивый ажурный орнамент, вписывая мелкие мотивы в геометрические фигуры, где преобладают ромбы с округлыми углами, которые носят единое название «цветок». Художники и мастера создают удивительные по красоте прозрачные вышивки, где рельефные цветочные розетки из крупных стежков возвышаются над красивым сетчатым фоном, образуя дополнительные акценты в ажурном узоре.

Каждая фабрика Горьковской обл. специализирована на изготовлении определенного ассортимента изделий. Чкаловская строчевы шивал ь- ная фабрика выпускает только столовое и постельное белье. Художники и мастера этой фабрики обладают неистощимой фантазией. Каждый новый их орнамент отличается от предыдущего. Безграничны варианты сочетаний плотных и ажурных мотивов, геометрических и растительных форм. Каждая композиция предельно ясна по ритму и бесконечно разнообразна по очертаниям мотивов (см. цв. вкл. 30).

Городецкая строчевыши- вальная фабрика специализирована на выпуске женской одежды. Самые нарядные блузки, платья и костюмы украшаются здесь красивым ажуром горьковских гипюров с рельефными узорами. Они пользуются неизменным спросом у покупателей. Здесь, на Городецкой строчевышиваль- ной фабрике, под руководством главного художника А. В. Богачевой начался новый этап в развитии искусства ручной и машинной вышивки. В совершенстве изучив характер орнаментики и технику исполнения местной вышивки, Богачева всегда творчески подходит к развитию народных традиций в строчевой вышивке, глади и тамбуре. Так, она впервые сочетала прозрачные горьковские гипюры с рельефными разделками белой глади по светлым тканям. Этот прием значительно обогатил декоративную выразительность вышивки. Впервые художница применила такой характер вышивки в декоративном оформлении занавеса «Снежинка» (1951), выполненного на тончайшем креп-жоржете. Поэтичная значимость узора, состоящего из хоровода разнообразных рельефных снежинок, рассыпанных по невесомой ажурной сетке и тончайшему фону легкой шелковой ткани, выражена с предельной выразительностью.

Полюбившиеся сочетания ажура строчевой вышивки и рельефа глади привлекают художницу и до сих пор. Особенно ярко это проявилось в декоративном оформлении нарядного полотенца из лавсана «Бисерное» ( 7.7), в котором строго линейные очертания белоснежных ромбов на крупной сетке органично сочетаются с прихотливым плетением замысловатых линий гладьевого орнамента растительного характера.

Много и успешно работает Богачева и над тематическими композициями, посвященными различным юбилеям и значительным событиям в жизни нашей страны. Одна из ее последних в этом плане работ — полотенце с орнаментом «Слава съезду» (1976). За свою безупречную работу на Городецкой строчевышивальной фабрике она награждена медалями «За доблестный труд» и «За трудовое отличие», а на отечественных и зарубежных выставках ее произведения не раз были отмечены различными дипломами и наградами, в том числе серебряной медалью на выставке, посвященной 60-летию Великой Октябрьской революции. Много сил отдает художница развитию технологии машинной вышивки. Под ее руководством в узорных разделках горьковских гипюров мастерицами был найден шов d высоким рельефным настилом, который невозможно выполнить вручную. Такие рельефные мотивы могут быть в виде звездочек и колец или образовывать крупные розетки с удлиненными рельефными лепестками и др. В настоящее время этот прием машинной вышивки начинает активно применяться на Городецкой строчевышивальной фабрике в декоративном оформлении выставочных и подарочных изделий из полосатых, клетчатых и круиноструктурных тканей.

Как и на Чкаловской строчевышивальной фабрике, художники и мастера Городца постоянно ищут новый характер орнамента. Кроме белых они часто выполняют и цветные узоры, находя для горьковских гипюров нежный колорит, построенный на сближенных оттенках одного или двух цветов. Своеобразный, ни на что не похожий строй орнамента горьковских гипюров, необычный колорит вышивки заставляют по-новому, по-современному звучать изделия строчевы- шивальных фабрик Горьковской обл. И в этом их непроходящая красота и декоративная выразительность.

Современная «крестецкая строчка» — второй уникальный вид народной строчевой вышивки — активно развивается в Новгородской обл. на Строчевышивальной фабрике «Крестецкая строчка».

Ажурная вышивка крестецких мастериц по-прежнему отличается красотой геометрического орнамента, состоящего из розеток, звезд, ромбов, дополненных легким узором из тонких переплетений одиночных нитей, мельчайших звезд и горошин. Основной узор часто сопровождается серией простых и сложных узорных мережек, которые вместе создают великолепные по красоте и необычные по образному строю орнаментальные композиции с ювелирно отточенным ажурным узором.

Основным ассортиментом изделий фабрики является столовое и постельное белье массового и серийного характера — пододеяльники, наволочки, детские простынки, скатерти, салфетки, полотенца, предназначенные для современного быта. Художники и мастера предприятия все время ведут поиски нового композиционного строя

узора, вводят в привычный орнамент неизвестные или редко встречающиеся мотивы, обогащают фактуру вышивки новыми приемами переплетения нитей на столбиках сетки и дополнительных сновках. Их изделия всегда выглядят свежо, целостно, по-новому.

 Кроме изделий серийного и массового характера художники и мастера фабрики большое внимание уделяют и выставочным произведениям. Среди них особенно значительными являются монументальный занавес «Орден Победы» Н. М. Жигуновой ( 7.8), панно «Женщины нашей страны» Е. И. Савковой (1938), занавес «Орнаментальный» заслуженного художника РСФСР И. X. Федоровой (1966), панно «Полет» К. И. Морозовой (1970), полотенце «Юбилейное» А. К. Кисленой (1973), серия столешников и полотенец 1979—1980 гг. и др.

В занавесе Н. М. Жигуновой «Орден Победы» орнаментальными средствами выражено величие победы нашей страны в борьбе с фашистскими захватчиками. В центре над Кремлем в лучах восходящего солнца изображен орден Победы. Вокруг по кайме, среди ветвей лавра и дуба, — гербы советских республик. Вся композиция пронизана одним возвышенным чувством: она является символом дружбы, доблести и геройства народов нашей страны. В этом уникальном произведении вышивального искусства поражает совершенство композиции и виртуозность мастерства вышивальщиц. Каждое изделие крестецких мастериц — это драгоценное создание ручного труда. Ювелирные разделки крес- тецкой строчки собраны каждый раз с непревзойденной точностью в одном узоре ( 7.9). Изделия предприятия неоднократно были представлены на отечественных и зарубежных выставках, где отмечались почетными дипломами и наградами.

Во Владимирской обл. работают два строчевышивальных предприятия. Одно из них, фабрика «Квалифицированный труд», создано в городе Александрове, второе, фабрика им. Н. К. Крупской, организовано в поселке Мстера, старом центре вышивального искусства. Обе фабрики выпускают широкий ассортимент изделий. На Мстерской строчевышивальной фабрике преобладает ручная вышивка. Летняя женская и детская одежда, скатерти, салфетки и полотенца мстерские мастерицы украшают жизнерадостной красной вышивкой с рельефными стежками, которая называется владимирскими швами. Нарядные белые женские блузки, платья для выпускного бала и невест вышиваются тончайшей белой гладью с легкими ажурными разделками. Растительный орнамент здесь часто дополняется геометрическими разделками, заполняющими просветы фона. Утонченная мстерская вышивка белой гладью вся построена на тонких нюансах фактуры. В орнаменте преобладает кружевное сплетение трав.

Художники и мастера фабрики много и успешно работают как над массовым и подарочным ассортиментом изделий, так и над уникальными, выставочными вещами. Особое место здесь занимают произведения с детской тематикой, в основу композиции которых положены русские сказки, басни и песни. Лучшими работами этой группы по праву считают покрывала, созданные Т. М. Дмитриевой-Шульпи- ной «Басни Крылова» (1948), «Новый год» ( 7.10), сувенирное полотенце «Неуловимые мстители» Н. М. Ко- тковой (1969) и др.

В произведениях заслуженного художника РСФСР Т. М. Дмитриевой- Шульпиной птицы и звери изображены с большой теплотой и любовью. При значительной обобщенности образов эти любимые персонажи русских сказок и басен не утрачивают своих характерных признаков. Вместе с тем они получают новые черты, свойственные русской народной вышивке, поэтическую теплоту и юмор. Выделяет эти произведения со сказочной тематикой и техническое совершенство исполнения белой глади. С присущей художнице неистощимой фантазией Дмитриева-Шульпнна все время вводит в традиционные швы новые разделки, постоянно изобретает свои по рисунку ажурные стяги, которые помогают ей более полно и образно раскрыть задуманную тему. Как и у других художников фабрики, в творчестве Дмитриевой-Шульпиной значительное место занимают произведения, посвященные большим событиям в жизни нашей Родины. Однако тематика ее работ более разнообразна. Таковы, например, ее панно «Победа» (1945), «Полет к звездам» (1970), занавес «С чего начинается Родина» (1970) и др. Каждое из этих произведений отмечено высокой поэзией декоративного языка вышивки, индивидуального замысла, раскрывающего чувства художника, его волнение перед грандиозностью темы. Успешно работает художница и в необычном жанре — самобытным языком орнамента воплощает она в вышивке поэтические темы на сюжеты старинных сказок и современных песен. Наиболее известны ее две работы в этом плане — красочное панно «Увезу тебя я в тундру» и белоснежное панно «Золушка», экспонировавшиеся на Всероссийской выставке-смотре изделий народных художественных промыслов 1977—1978 гг. и получившие всеобщее признание. Не менее известны и произведения других художников Мстерской строчевы- шивальной фабрики на разные темы, в том числе и связанные с развитием сельского хозяйства. Вот, например, панно «Расцветай земля колхозная» В. Н. Носковой — все пронизано поэзией сельской жизни. В центральном поле панно показана учеба сельской молодежи, ее работа в саду, на птицеферме и в поле. Вокруг по кайме пышно цветут кусты и деревья. На их ветвях или рядом с ними на земле размещены маленькие забавные птички, которые вносят особую теплоту в окружающий сказочный мир праздничной сельской жизни. Очень выразительна нижняя орнаментальная кайма, состоящая из пяти раскидистых букетов. Много и других вышитых изделий создано художниками и мастерами фабрики. В каждом из них ярко выражено зрелое мастерство и богатая творческая фантазия, развивающиеся в русле местных народных традиций (см. цв. вкл. 31).

Современная золотая вышивка. В Калининской обл. в г. Торжке работают мастерицы, в совершенстве владеющие техникой золотой вышивки. Кроме знаков различия для Советской Армии серебряными и золотыми нитями они вышивают орнаментально-тематические панно и сувениры, сюжеты которых связаны с историей родного края или посвящены юбилейным датам нашей Родины. К наиболее удачным работам этого плана относятся: «Истоки Волги», «Афанасий Никитин», «Залп «Авроры», «Торжок» и др. Торжокская золотошвейная фабрика им. 8 Марта выпускает также отдельные дополнения к нарядному женскому костюму — пояса, воротники, манжеты, жилеты, шарфы и платки.

В оформлении этих красивых изделий со сверкающим узором творчески используются традиции русского золотого шитья, отличающегося богатством орнаментальных мотивов и разнообразием технических приемов и швов. Одновременно с золотошвейными изделиями предприятие выпускает одежду для детей дошкольного возраста с яркой цветной вышивкой верхошвами. Лучшие произведения художников и мастериц этой фабрики выразительны и эмоциональны в своем образном решении орнамента.

Так в каждом центре русского народного искусства вдумчиво изучают и активно развивают местные особенности вышивки, придавая современным предметам быта и одежде национальный колорит.