|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Коллекция русских икон 15-20 веков
|
ГЕЙНСБОРО Томас Gainsborough, Thomas (1727, Садбери, Суффолк - 1788, Лондон)
Английский художник Сын торговца сукном, Гейнсборо очень рано проявил талант рисо- вальщика и склонность к картинам голландских пейзажистов, которые он, вероятно, видел в Суффолке и в Лондоне. Он впервые приехал в Лон- дон в 1740, где учился сначала в мастерских художников, а не в офи- циальных институтах. Возможно, он получал уроки у Юбера Гравело, профессора рисунка в Академии Сен-Мартинз-Лейн, он испытал влия- ние Гравело, Фрэнсиса Хэймана, ко- торый преподавал живопись в той же Академии. Ранние работы Гейнсборо можно разделить на две части: с од- ной стороны - пейзажи, написанные под влиянием голландцев, в особен- ности Якоба ван Рёйсдала и Вейнант- са, и дополненные собственными на- турными наблюдениями, с другой сто- роны - группы персонажей, главным образом, пары, обрамленные пейзажем и напоминающие английские <сцены собеседования> и французское роко- ко, известное художнику по работам Гравело и Хэймана. Эти произведения наполнены большим очарованием, хотя и не без некоторой напряженности, связанной с еще <любительским> та- лантом мастера. Среди этих картин можно назвать <Чету> (ок. 1746, Па- риж, Лувр), <Корнардский лес> (1748, Лондон, Нац. гал.). <Портрет Р. Эндрюса с женой> (ок. 1748, там же), на дальнем плане которых изоб- ражен пейзаж, по своему натурализму не превзойденный в Англии вплоть до живописи Констебля. В 1746 Гейнсборо женился на Марга- рет Барр, которая родила ему двух дочерей; их три очаровательных портрета в детстве, написанных в эскизной манере, исполнены около 1750 (Лондон, Нац. гал. и музей Виктории и Альберта). Около 1748 Гейнсборо возвращается в Садбери, а позже переезжает в соседний Ипсвич, где он жил до отъезда в Бат. В 1755 он выполняет свой первый важный за- каз для герцога Бедфорда - два пей- зажа для украшения камина: <Кресть- янин с двумя лошадьми>, и <Дровосек обольщающий молочницу> (Аббатство Воберн). Эти сельские идиллии напо- минают Буше, вместе с тем, они пол- ны острой наблюдательности и чувс- твенности. В эти же годы Гейнсборо выполняет поясные портреты важных особ Суффолка, в натуральную вели- чину, которые свидетельствуют о его возрастающем таланте. В Бате (1759), он вошел в аристок- ратические круги и с этого времени полностью посвятил себя созданию портретов в рост, в натуральную ве- личину, которые отныне составляют основной источник его доходов. Он рисует пейзажи лишь для своего собственного удовольствия. Гейнсбо- ро составляет свои композиции по воображению, хотя и рисует с нату- ры, используя в качестве моделей скалы, мох, куски стекла и ветки, принесенные в мастерскую. Эти пей- зажи отражают, скорее, деревенскую жизнь эпохи, нежели классическую поэзию, и оживлены живописным и сельским дыханием, их стиль и фак- тура отмечены влиянием рококо (<Крестьяне, отправляющиеся на ры- нок>, ок. 1769, Энглфилд Грин, Сур- рей. Кор. колледж Холлоуэй). Порт- реты этого времени исполнены в эле- гантном и уверенном стиле, переня- том из полотен Ван Дейка, которые он мог видеть во многих усадьбах в округе Бата. Больше, чем другие английские художники, Гейнсборо лю- бил располагать свои модели в пей- заже. В отличие от своего соперника Рейнолдса, он предпочитал современ- ные костюмы классическим одеждам, не терпел аллегорию и. казалось, никогда не прибегал к помощи учени- ков для выполнения драпировок. Кос- тюм, по его мнению, должен сливать- ся с сюжетом, который он умел. кстати, передавать с редкой доброт- ностью. Эти портреты, на которых персонажи изображены в свободных позах, написаны в непринужденной манере, с игрой света на драпиров- ках, они очень изысканны и рафини- рованны по стилю и кажутся ирреаль- ными, они отражают общество того времени с его культом элегантности и манер, общество, которое, тем не менее, было слегка шокировано нес- колько вольной интерпретацией Гейн- сборо (портреты леди Олстон, ок. 1765, Париж, Лувр, герцогини Хоу, ок. 1765, Лондон, Кенвуд, Айви Бе- куэст; герцога и герцогини Монтагю, 1768, собрание герцога Беклю; зна- менитый <Голубой мальчик> (портрет Джона Баттола), 1770, Сан Марине, Калифорния, гал. X. Э. Хантингтон). С 1761 Гейнсборо выставляется в лондонском Обществе художников. В 1768, единственный из художников, живущих в провинции, он становится членом-учредителем Кор. Академии и тогда же посылает два портрета и пейзаж на первую академическую выс- тавку (1769). В 1774 Гейнсборо пе- реезжает в Лондон и снимает часть Шомберг Хауса, Палл Малл, где он прожил до своей смерти. Стиль его лондонского периода продолжает ма- неру предшествующих лет, однако приобретает более широкий, гранди- озный, а иногда и более темный ха- рактер (портреты миссис Грэм, 1777. Эдинбург, Нац. гал. Шотландии, и Джона Фишера, мужа дочери художни- ка. 1780, Лондон. Бэкингемский дво- рец). Появляется влияние Рубенса. особенно, в пейзажах (<Водопой>, 1777, Лондон, Нац. гал.). Позже он начинает свои опыты с искусственным освещением и создает, под влиянием П. Д. де Лугербурга, серию неболь- ших пейзажей на стекле (ок. 1783). которые должны были вставляться в коробку и освещаться сзади свечой. С 1781 ему покровительствуют Георг III и королева Шарлотта (их потрте- ты, как и портреты членов королевс- кой семьи, находятся в Виндзорском замке), он заменяет Э. Рэмзи в ка- честве придворного портретиста. С 1777 в прессе его поддерживает Хен- ри Бейт (впоследствии сэр Хенри Бейт-Дабли). Но в целом пресса и публика были смущены незавершенным характером портретов Гейнсборо и оставались безучастными к его пей- зажам вплоть до позднего периода. В 1784 он окончательно порывает с Кор. Академией, которая не оценила блестящего исполнения его работ. С этих пор он устраивает ежегодные выставки своих произведений в Шом- берг Хаусе. Среди работ позднего периода можно назвать портреты <Пердиты> Робинсон (Лондон, собра- ние Уоллес), Сары Сиддонс (Лондон, Нац. гал.), миссис Шеридан (1783. Вашингтон. Нац. гал.) и У. Хэллета с женой (<Утренняя прогулка>, 1785. Лондон, Нац. гал.). В конце жизни Гейнсборо обратился к новому жанру <воображаемых сцен> (<fancy pictures>) - портреты одно- го или нескольких персонажей в сельском пейзаже, с названиями та- кими, как <Молодой свинопас> (1782, замок Ховард, Йоркшир, собрание Джорджа Ховарда) или <Жнецы> (1787, Нью-Йорк, музей Метрополитен). Эти красочные сельские сцены пользова- лись особой популярностью даже у последующего поколения. Одновремен- но Гейнсборо начал работать и в жанре марин. Он испытывает новые влияния, в частности, Муриьло, Ват- то, горных пейзажей Гаспара Дюге Снейдерса. С 1772 племянник худож- ника. Гейнсборо Дюпон, был его единственным учеником и продолжал писать портреты в манере своего дя- дюшки и учителя. После смерти Гейн- сборо его портреты практически не имели никакого влияния, его пейза- жи, напротив, получили широкое признание. Гейнсборо, обладая веселым и им- пульсивным характером, был и прек- расным писателем, что видно из его писем. Он любил музыку и предпочи- тал компанию актеров и музыкантов общению с литераторами. Он был по натуре артистом и полагался больше на непосредственную реакцию, чем на исследование или размышление. Его вдохновляла, скорее, французская, фламандская и голландская культура, нежели классическая древность или Италия. В эпоху, когда путешествие в Италию считайтесь настоятельной необходимостью для любого европейс- кого художника, привязанность Гейн- сборо к Англии была откровением. Английский художник, он близок к французскому <чувственному> идеалу. Наивысшим знаком почтения перед Гейнсборо была четырнадцатая <Речь>, произнесенная после его смерти Рейнолдсом, его соперником. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»