|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Коллекция русских икон 15-20 веков
|
АНДЖЕЛИКО прозвище Фра Джованни да Фьезоле, в миру Гвидо ди Пьетро Angelico, Fra Giovanni da Fiesole, dans ie siecle Guido di Pietro, dit (1395-1400, Виккьо ди Муджелло ? - 1455, Рим)
Итальянский художник Недавно найденные документы не позволяют больше рассматривать 1387 как дату рождения Фра Анджели-ко; ху- дожник родился гораздо позже. 31 октября 1417 он был записан в общи- ну Сан-Никколо церкви Кармине во Флоренции еще как светское лицо; кроме того, в 1418 его мирское имя упоминается в документах о плате за несохранившуюся картину, исполнен- ную для капеллы Гирардини ц. Сан-Стефано аль Понте. Однако в другом документе (1423), о плате за <роспись креста> в больнице Сан- та-Мария Нуова, художник назван <братом Джованни из монастыря Сан-Доминико во Фьезоле>. Вазари называет его Фра Джованни Анджели- ко, подтверждая имя, которым до не- го пользовались Фра Доменико да Ко- релла и Ландино. Было бы нелепо во- ображать художника робким братом отшельником, поскольку его худо- жественная деятельность была очень активной и имела широкое распрост- ранение. Достаточно напомнить, что в своем письме (1438) Доменико Ве- нециано называет крупнейших худож- ников Флоренции - Филиппе Липпи и Фра Анджелико; и именно Фра Андже- лико папа поручил роспись капеллы Сакраменто в Ватикане. Его мона- шество не помешало художнику быть в курсе всех новшеств ренессансного искусства; больше того, опередив Липпи и Паоло Уччелло, он первым понял значение новой архитектони- ческой концепции Брунеллески и жи- вописной революции Мазаччо, хотя и истолковал их в упрощенной и чистой античной и раннехристианской мане- ре. В XIX в., опираясь на рассказ Вазари, который, в свою очередь, следовал предписаниям Контрреформа- ции, исследователи настаивали на созидательном и набожном характере живописи Фра Анджелико; сегодня предпочитают говорить о его связях с первым Возрождением, его нова- торстве и влиянии Мазаччо, которое проявляется во всех ранних произве- дениях художника. Раннее творчест- во. Р. Лонги, говоря о ранней дея- тельности Фра Анджелико, убедитель- но замечает, что после первого про- явления влияния Мазаччо (<Кающийся св. Иероним>, 1424, Принстон, Уни- верситет) Фра Анджелико испытал влияние Джентиле да Фаб-риано (ал- тарь ц. Сан-Доменико во Фьезоле, 1425; пределла - Лондон, Нац. гал.), а около 1430 вновь вернулся к манере Мазаччо. В это время ху- дожник создал ряд небольших картин, таких, как <Наречение имени Иоанну Крестителю> (Флоренция, музей Сан-Марко), <Рождество> (Форли, пи- накотека) и др. Формы и организаци пространства в этих произведениях напоминают фрески Мазаччо в капелле Бран-каччи. Период 1430-1445. Эти поиски нашли свое завершение в <Ко- роновании Марии> (Париж, Лувр), созданном до 1435 и помещенном в одном из трех алтарей ц. Сан-Доме- нико во Фьезоле. Впечатляет мас- терство, с которым художник строит перспективу, а ритмы объемных фигур в пространстве столь точны, что можно вообразить себе восхищение, которое испытали перед этой карти- ной Доменико Венециано и Пьеро дел- ла Франческа. Однако в <Мадонне Ли- найу-оли> (1433, Флоренция, музей Сан Марко) эта необыкновенна прост- ранственная острота значительно ос- лаблена: музицирующие ангелы изоб- ражены на золотом фоне, подобном флоральному орнаменту, а пространс- тво в небольших сценах пределлы ме- нее однородно. Здесь выражен кри- зисный момент в истории Возрожде- ния, который последовал за смертью Мазаччо, когда в художественной культуре Флоренции вновь господс- твующее положение заняла готика. В этом смысле <Мадонне Линайуоли> близки такие произведения, как прекрасное <Благовещение> (Кортона, Музео Диочезано), <Мадонна Аннале- на> (Флоренция, музей Сан-Марко), <Коронование Марии> (Флоренция, Уф- фици), знаменитое <Снятие с креста> (Флоренция, музей Сан-Марко) и <Ма- донна на троне> (там же; здесь возврат к Лоренцо Монако столь оче- виден, что исследователи часто счи- тают ее одной из ранних работ Фра Анджелико, созданных ок. 1420). По документам композицию <Оплакивание Христа> (Флоренция, музей Сан-Мар- ко) можно да-тировать 1436; это еще один пример набожности живописца. Затем художник исполнил фрески в монастыре Сан-Марко (1438-1445). Но шедевром этого периода (ему пред- шествовал полиптих из Нац. гал. Умбрии в Перудже, написанный, веро- ятно, в 1437; пределла - Ватикан, пинакотека) является алтарь, зака- занный Козимо и Лоренцо Медичи для ц. монастыря Сан-Марко и исполнен- ный около 1440 или позднее; сегодня он находится в музее Сан-Марко, а большинство сцен пределлы - в Лувре и Старой пинакотеке в Мюнхене. В этом произведении необыкновенна прозрачность форм, даже помещенных в тень, отражает влияние Доменико Венециано, работавшего во Флоренции с 1439. Пребывание в Риме. Следую- щий этап в творчестве Фра Анджелико связан с пребыванием художника в Риме вместе со своим молодым учени- ком Беноццо Гоццоли. Известно, что в июле 1445 он был еще во Флорен- ции, а в мае 1446 - уже в Риме. В 1447 он расписывал капеллу Сакра- менто в Ватиканском дворце (не сох- ранилась). В том же году он вместе с Гоццоли начал фрески на своде ка- пеллы Мадонны ди Сан-Брицио собора в Орвьето. Не сохранились и росписи студиоло, за которые Фра Анджелико получал оплату в 1449. Из всех римских работ художника до нас дош- ли лишь фрески в капелле Николина (капелла папы Николая V; <Сцены из жизни св. Стефана и св. Лаврен- тия>), котора часто отождествляется с <capella secreta D.N. Раре> (сог- ласно документам, она была расписа- на в 1448). Чтобы достичь монумен- тальных, но сдержанных эффектов, художник здесь создал композиции, наиболее отвечающие духу Возрождени Позднее творчество. В июне 1450 Фра Анджелико возвращается во Флоренцию и становится приором монастыря Сан-Марко. В этот период он с по- мощью учеников расписывает дверцы шкафа для хранения серебряной утва- ри для ц. Сантиссима-Аннунциата (ныне - Флоренция, музей Сан-Мар- ко), а также создает <Алтарь Боско аи Фрати> (там же), который скорее напоминает раннее произведение Бе- ноццо Гоццоли. В 1452 Фра Анджелико отказывается расписать апсиду собо- ра в Прато; в декабре 1454, соглас- но документам, он работает в Перуд- же, а 18 февраля 1455 он умирает в Риме. Он был похоронен в ц. Сан- та-Мария сопра Минерва. Влияние Фра Анджелико. Фра Анджелико являлся главой или, по крайней мере, приме- ром для целой группы флорентийских миниатюристов и живописцев, среди которых были Баттиста ди Бьяджо Санги-ни, Дзаноби Строцци, Мастер Мадонны из Бэкин-гемского дворца, Доменико ди Микелино, Андреа ди Джусто и особенно Беноццо Гоццоли. Кроме того, он оказал влияние на художников, прямо с ним не связан- ных, например Пизеллино и Филиппе Липпи. Такие его произведения, как <Коронование Марии> (Париж, Лувр), оказали воздействие на творчество Доменико Венециано и Пьеро делла Франческа и, соответственно, на дальнейшее развитие итальянской жи- вописи в целом.
|
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»