|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Коллекция русских икон 15-20 веков
|
ДЖЕНТИЛЕ ДА ФАБРИАНО Gentile da Fabriano (ок. 1370, Фабриано - 1427, PU.U)
Итальянский художник. Точные сведения о его образовании отсутствуют, существует множество противоречивых гипотез - по самым правдоподобным, он обучался в рафи- нированной среде художников и мини- атюристов в Орвьето. Первые произ- ведения Джентиле созданы в его род- ном городе Фабриано, провинция Мар- ке, но несут в себе некоторые черты североитальянской, точнее ломбард- ской живописи, которые заставляют предположить, что художник был в Ломбардии в конце XIV в. Самая ран- няя его работа, <Мадонна со св. Ни- колаем и св. Екатериной> (Бер- лин-Далем. музей), задуманная как <святое собеседование>, с тремя му- зицирутощими ангелами среди деревь- ев сада, - напоминает ломбардскую миниатюру, в частности, аристокра- тической грацией св. Екатерины. Согласно документам, в 1408 Дженти- ле был в Венеции, где исполнил ал- тарную композицию (не сохранилась); в 1409 он пишет знаменитую фреску в зале Большого Совета Дворца дожей (не сохранилась): эта фреска, оче- видно, сыграла решающую роль в фор- мировании художников Венето, осо- бенно, Пизанелло и Джованни Белли- ни. Вероятно, в 1410 он создает по- липтих для монастыря Балле Ромита, под Фабриано (ныне - Милан, пинако- тека Брера). На центральном панно изображено <Коронование Марии> - фигуры, парящие на золотом фоне, задрапированы в вычурные, струящиеся одежды, имеющие геральдическое значение. В боковых частях полиптиха (<Св. Ие- роним>, <Св. Франциск>, <Св. Магда- лина> и <Св. Доминик>) раскошь зо- лотого фона передается четырем фи- гурам святых, словно гуляющих по усыпанным цветами полянам. Четыре сцены верхнего регистра (<Иоанн Креститель в пустыне>, <Убиение Петра мученика>, <Фома Аквинский>. <Стигматизация св. Франциска>), развернутые посреди садов, окружен- ных низкими стенами, представляют собой образцы рафинированного реа- лизма, с тенями, отбрасываемыми ко- сым светом. Эти же черты характерны и для панно <Стигматизация св. Франциска> (Фонд Маньяни-Рокка) - свет освещает край горы, цепляется за деревья и эффектно проецирует на землю силуэт святого. В 1414-1419 Джентиле расписывает капеллу в средневековом палаццо Бролетто в Брешии (не сохранилась). В эти же годы были созданы изящные <Мадонны> из Пизы (Нац. музей) и Вашингтона (Нац. гал.), показываю- щие роскошь ткани, парчи и золотой вышивки. После пребывания в Фабриа- но (1420), Джентиле оказывается во Франции (1422), а на следующий год, по заказу флорентийского богача Палла Строцци, выполняет знаменитый полиптих <Поклонение волхвов> (Фло- ренция, Уффици). В этом роскошном алтарном образе, где широко исполь- зуется декоративное богатство одежд, сцены расположены не яруса- ми, а по диагонали и вертикали. Первый план и фон связаны между со- бой только длинной вереницей всад- ников, спускающихся с горы, где по- явилась звезда, и остановившихся у фигуры Марии, выражая ей рыцарское почтение. Это не религиозная про- цессия. а скорее пышная свита прид- ворных, пажей и охотников в сопро- вождении животных (соколы, гепарды. борзые, обезьяны), дополняющих сце- ны придворных турниров или охоты. Живая, копошащаяся толпа, написан- ная в немного поблекших тонах, контрастирует с богато одетыми в парчу персонажами первого плана и позолоченной рельефной рамой. Спек- такль, перемежавшийся с реаль- ностью, изображен тонко и со скру- пулезностью, легкими, почти <пуан- тилистскими> прикосновениями кисти передана ночная атмосфера. Световые эффекты преобладают так же и в луч- ших сценах пределлы: <Принесение во храм> (Париж, Лувр) - справа, пей- зажная композиция <Бегство в Еги- пет> - в центре, и наполненное эф- фектами ночного освещения <Рождест- во> - слева. На небольших пилястрах полиптиха с изумительной точностью изображены цветы - один из первых примеров <натюрморта>, истоки кото- рого восходят к ломбардским рукопи- сям. В 1425 во Флоренции, для ц. Сан-Никколо Ольтрарно, Джентиле ис- полняет другое свое значительное произведение - подписной <Полиптих Кваратези>, части которого разбро- саны по разным музеям мира (Лондон. Бэкингемский дворец - <Мадонна с ангелами>, Флоренция, Уффици - <Св. Магдалина>, <Св. Николай>, <Иоанн Креститель>. <Св. Георгий>, Ватикан - пределла с четырьмя сценами из жизни св. Николая, Вашингтон, Нац. гал. - пятая сцены пределлы). Цент- ральной части полиптиха, <Мадонна с ангелами>, присуща редкостная для Джентиле монумектальность, почти равная новой флорентийской манере (как и <Мадонна со св. Лаврентием и св. Юлианом>, Нью-Йорк, собрание Фрик). Но эти формальные признаки еще носят маргинальный характер. В <Полиптихе Кваратези> особенно ин- тересны гобелен с великолепной дал- матинской вышивкой на фоне <Св. Ни- колая>, светская элегантность <Св. Георгия> и описательные детали пре- деллы. которые отметил уже Вазари, считая их одним из достоинств Джен- тиле: романтическая трактовка моря в <Чуде св. Николая> (Ватикан), слабые тени церкви в <Чуде у гроб- ницы св. Николая в Вари> (Вашинг- тон. Нац. гал.). Произведения, выполненные Дженти.те в 1425- 1426 в Сиене (<Мадонна де Нотаи>), а также фрески в ц. Сан-Джованни ин Латерано в Риме (1427) - не сохранились, от его позднего творчества до нас дошла только <Мадонна> (Веллетри, собор - сильно повреждена), созданная в Ри- ме в 1427. Творчество Джентиле да Фабриано считается одним из высших достиже- ний <интернациональной готики>, по своему значению оно сравнимо с ис- кусством братьев Лимбургов и ван Эйка, с его поисками эффектов осве- щения. Неутомимый путешественник, страстный экспериментатор, усвоив- ший различные живописные традиции, Джентиле был глашатаем изысканного аристократического и просвещенного общества, художником <осени средне- вековья> До конца жизни он оставал- ся верен изображению сумрачного ми- ра, следуя не консервативному вку- су, а своему творческому выбору. Однако этот мир не мог оставить значительного следа во флорентийс- кой живописи, где уже появились но- ваторские элементы Возрождения. Впрочем, не надо забывать и того восхищения, с которым воспринима- лись во флорентийских кругах работы Джентиле. Спустя столетие, как об этом сообщает Вазари, Микеланджело, <говоря о Джентиле, обычно повто- рял, что в живописи рука его была подобна его имени>. Наиболее силь- ное влияние Джентиле сказалось на севере Италии, в творчестве Пиза- нелло, Якопо Беллини и Джамбоно. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»