Итальянский художник Бенедетто Джованни Кастильоне. Биография художника. Картина Святой Иаков

Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

КАСТИЛЬОНЕ Джованни Бенедетто, прозванный иль Грекетто Castiglione, Giovanni Benedetto,   dit  il  Grechetto 

(ок. 1609,  Генуя - 1665, Мантуя)

 

Итальянский художник.

Кастильоне живет  в  Генуе до 1632.

Он учился сначала у Дж. Б. Паджи, а

затем у Дж.  А. Де Феррари, а также

у Ван Дейка,  во время его  второго

пребывания в Генуе в 1621-1627. Од-

нако его раннее  творчество  больше

тяготеет к фламандской жанровой жи-

вописи,  в  особенности  к  работам

ученика Снейдерса Яна Роса (в Генуе

в 1614-1638),  у которого он заимс-

твовал тип композции с изображением

животных и различной домашней утва-

ри, которую он трактует более широ-

ко в отличие от С.Скорца и  напоми-

ная Артсена и Бейкелара. Творчество

Бассано также должно было произвес-

ти  на него впечатление.  Сторонник

северного  натурализма,  Кастильоне

уделяет особое внимание анималисти-

ческим сценам, включенным в картины

на библейские сюжеты,  к которым он

будет обращаться на протяжении все-

го своего творчества. В это же вре-

мя он создает офорты (головы в тюр-

банах),  отмеченные  влиянием Ремб-

рандта,  которого он открыл  первым

из  итальянцев.  Через северных ху-

дожников он приобщается к  каравад-

жизму.  Впрочем, на протяжении всей

жизни источником обновления остает-

ся  для Кастильоне Рембрандт,  осо-

бенно в области графики.

В 1632 Кастильоне покидает Геную  и

отправляется в Рим,  где он был два

раза (1632-1635 и 1647- 1651).  Ве-

роятно,  между римскими годами,  он

посетил Неаполь, где его имя упоми-

нается   в  1635,  а  также  другие

итальянские города, в частности Ге-

ную  (ок.  1645).  В период первого

пребывания в Риме  он  поддерживает

связь  с  кругом Пуссена и Кассьяно

даль Поццо; его манера близка стилю

П.  Тесты и П. Ф. Молы, живших в те

годы в Риме. В это время он отходит

от  фламандского искусства и стано-

вится сторонником пуссеновского ве-

нецианизма, заимствуя у французско-

го художника вакхические  и  элеги-

ческие темы. Его репертуар расширя-

ется, стиль становится более упоря-

доченным,  цветовая  гамма  - более

теплой,  композиция  упрощается,  а

рисунок   приобретает  все  большую

свободу.   Художник   разрабатывает

технику  масляной живописи на бума-

ге, унаследованную, по всей вероят-

ности, от фламандцев и венецианцев;

она позволяет Кастильоне  использо-

вать такие цвета, как киноварь, ко-

торые в те годы никто,  кроме него,

не использовал.  Он изобретает тех-

нику  монотипии,  заключающуюся   в

создании  оттиска  при помощи плас-

тинки, на которую чернилами нанесен

рисунок.  Эти  два метода позволяют

художнику внести в  свое  искусство

большую  свободу  и  создать  яркие

светотеневые эффекты.  По возвраще-

нии  в Геную Кастильоне пишет боль-

шие композиции на религиозную тема-

тику,  в которых усиливает барочные

элементы  (<Поклонение   пастухов>,

1645, Генуя, ц. Сан-Лука; <Св. Бер-

нар,    поклоняющийся    Распятию>,

Сампьерданера, ц. Сан-Мартино; <Св.

Иаков,  изгоняющий мавров из  Испа-

нии>,  Генуя,  ораторий Сан-Джакомо

делла Марина). Композиция <Поклоне-

ние  пастухов>  свидетельствует  об

уверенном чувстве  пространства,  а

<Св. Бернар> впервые передает чувс-

тво экстаза.  Заветы Рубенса играют

для  художника  решающую роль,  что

проявляется в картине <Св.  Иаков>,

навеянной   рубенсовскими   сценами

охоты.

Во время своего второго  пребывания

в Риме Кастильоне больше не следует

Пуссену,  который,  вступив на путь

классицизма,   предается  излишнему

интеллектуализму.  Художник сближа-

ется с Бернини и П.  да Кортоной, с

которыми имеет общих покровителей -

семейства  Раджи  и  Фьоренци.  Под

влиянием П.  да Кортоны он работает

в <большой манере>.  Но в его твор-

честве  преобладают  красочность  и

фантастичность,  которые появляются

в таких произведениях, как <Диоген>

(Мадрид,  Прадо)  или  <Дары  Пану>

(Генуя, собрание Дураццо). Эти про-

изведения,  стоящие  в одном ряду с

забавными находками П.  Тесты, ока-

зали  значительное  влияние  на ис-

кусство С. Розы.

Позднее творчество       Кастильоне

(1651-1665)  прошло преимущественно

в Мантуе,  где он был на службе при

дворе Гонзага.  После поездки в Ве-

нецию в 1648 и под влиянием великих

венецианцев  и современника Иоганна

Лисса,  но особенно благодаря  зна-

комству  с искусством Фетти,  пред-

шественника Кастильоне при мантуан-

ском  дворе,  его  мазки становятся

свободнее;  он продолжает развивать

философские и живописные сюжеты, но

центральное место в его  творчестве

занимает теперь изображения челове-

ческого лица.  Скрытое влияние Бер-

нини  и Рубенса проявляется в таких

рисунках,  как <Моисей,  получающий

скрижали  законов> (Великобритания,

Виндзорский замок), усиливая бароч-

ную тендецию,  заметную еще в гену-

эзский период. В 1659-1665 Кастиль-

оне работает в Мантуе, Генуе, Парме

и Венеции, но все это время продол-

жает  находиться на службе у Гонза-

га.  Он возвращается к своим ранним

композициям,  иногда  изображая  на

первом плане дичь,  а вдали  -  ма-

ленькие человеческие фигуры. Однако

подобный маньеризм  уступает  место

барокко   (<Изгнание  торгующих  из

храма>, Париж, Лувр). Как Бернини и

Строцци,   Кастильоне   заканчивает

свой творческий путь на мистической

ноте,  он  создает серии рисунков и

эскизов с изображением  францискан-

цев  в состоянии экстаза или Распя-

тие.  Таким образом,  в конце жизни

он  оказался  во  главе  генуэзской

мистической живописи,  берущей свое

начало   в   творчестве  Строцци  и

представленной Д.  Пиола  и  Г.  Де

Феррари.

С исторической  точки  зрения  Кас-

тильоне - значительная  фигура  для

той  эпохи,  когда  особую  роль  в

итальянском искусстве  играли  фла-

мандские  и  голландские художники.

Приверженец барокко,  он использует

все  его  возможности:  от  простой

виртуозности он приходит к  необык-

новенной  живости воображения как в

сценах сельской жизни, так и в про-

изведениях  <высокой живописи>.  Он

был  талантливым  рисовальщиком   и

гравером;  в  XVIII в.  его влияние

испытали Риччи и Тьеполо,  а  также

Буше и Фрагонар (<Поклонение пасту-

хов>,  Париж, Лувр). Непосредствен-

ным  учеником Кастильоне и его пре-

емником при мантуанском  дворе  был

его  сын Франческо Кастильоне (умер

в 1716).  Анималистический жанр ху-

дожника  был продолжен в творчестве

Антона  Марио  Вассало  (работал  в

1640-1660).  Его величественная ма-

нера сказалась и на становлении  Д.

Пиола и Грегорио Де Феррари.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»