::

  

Вся библиотека >>>

Содержание книги >>>

 

Искусство. Живопись

Энциклопедия живописи


Смотрите также: Живопись. Музеи

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

 

КОНИНК Филипс Koninck, Philips

(1619, Амстердам - 1688,  там же)

 

Голландский художник.

До 1640 Конинк учился у своего бра-

та  Якоба  в  Роттердаме  и испытал

сильное влияние Рембрандта.  Конинк

не был его прямым учеником (как ут-

верждает  Хоубракен),  но  оказался

близок  к  кругу его последователей

(в 1641 он  женился  на  жительнице

Роттердама Корнелии Фурнериус, пле-

мяннице  Абрахама  Фурнериуса,  та-

лантливого   пейзажиста  и  ученика

Рембрандта).  С 1641 Конинк живет в

Амстердаме, где часто встречается с

Рембрандтом.  Подобно   большинству

современных ему художников, он, ве-

роятно, имел вторую профессию, слу-

жа  навигатором между Амстердамом и

Роттердамом.

Ранние сохранившиеся   произведения

Конинка - это жанровые, религиозные

или мифологические  сцены,  которые

еще свидетельствуют о большом влия-

нии не только Рембрандта (в  рисун-

ках), но и Н. Маса, Я. Стена (<Вак-

ханалия>, 1654, Гаага, музей Бреди-

уса),  П.  де Блота,  А.  Брувера и

роттердамских художников,  писавших

реалистические сельские виды,  нап-

ример  X.  Сорга   (<Швея>,   1671,

Санкт-Петербург,   Гос.   Эрмитаж).

Портреты  Конинка   (<Автопортрет>,

1667,  Флоренция,  Уффици; <Портрет

Вонделя>, 1674, Амстердам, Гос. му-

зей)  выглядят достаточно условно в

своем подражании Рембрандту  и  его

ученику Ф.  Болу, а по своему виде-

нию мира близки  искусству  Яна  де

Буна.  Грубый и небрежный рисоваль-

щик,  подражающий   рембрандтовской

маэстрии,  Конинк лишь в своих пей-

зажах находит удачные акценты и по-

казывает широту взгляда.

Именно в пейзажах,  которые состав-

ляют почти половину  его  наследия,

художник  достигает большого совер-

шенства. Его искусство занимает от-

дельное место в истории голландской

живописи XVII в.  и сегодня пользу-

ется  растущей  популярностью.  Его

первые известные нам пейзажи  дати-

руются  лишь 1647 (<Пейзаж с путни-

ками>,  Лондон,  музей  Виктоции  и

Альберта)  и  1649 (<Пейзаж с доро-

гой>,  Нью-Йорк,  музей  Метрополи-

тен). Но уже в них проявляется ори-

гинальность панорамного  пейзажа  с

длинной линией горизонта, прерывае-

мой темными (зеленые массы  деревь-

ев) и светлыми (водные пространства

или  освещенный  солнцем  ландшафт)

пятнами.  Их  удивительная  поэтич-

ность заключается  в  углублении  и

расширении пространства. Очень нем-

ногие голландские  пейзажи  создают

подобное впечатление ирреальности и

безграничности (Конинк мог вдохнов-

ляться  широкими  пейзажами  А.  де

Гелдера,  произвольно  используя  в

разных  картинах  один и тот же мо-

тив).  Но сам художник будто смущен

своим спектаклем, в отличие от вир-

туозного и фантастического  X.  Се-

герса,   мечтательного  Рембрандта,

лиричного и гармоничного Якоба  ван

Рёйсдала.  Для  Конинка  характерно

свободное обращение  с  бесконечным

горизонтом, будто продолжающимся за

рамой картины.  Его работам присуща

та  же реалистическая чистота зеле-

ного, белого, синего, серого тонов,

оживленных    иногда    несколькими

вкраплениями красного,  которые по-

являются  и на великолепных золотых

и коричневых полотнах Рембрандта  и

Сегерса. Искусство Конинка сочетает

в себе стремление к идеальному пей-

зажу (которое в эту эпоху распрост-

ранилось по всей Европе, особенно в

Италии и Франции,  в живописи Клода

Лоррена,  Пуссена и Дюге) и реалис-

тический подход.

Концепция пейзажа  у Конинка завер-

шает собой искания голландских  ху-

дожников, начиная с Э. ван де Велде

и Я.  ван Гойена,  которые ратовали

за снижение линии горизонта и боль-

шое место на холсте отводили  небу;

кроме того,  она определяет поворот

в живописи 1650-х к искусству более

лиричному и барочному,  выраженному

в подлинном  очаровании  пространс-

тва,  простирающегося вплоть до ма-

териальных границ картины.  И  хотя

отзвуки  этой концепции можно найти

в работах Рёйсдала, исполненных под

влиянием Конинка, И. ван дер Хагена

и Вермера  Харлемского,  во  второй

половине  столетия  она не получила

такого распространения,  как италь-

янизированный пезаж.

Среди прекрасных  пейзажей  Конинка

большого формата (обычно 130-140  х

160-170)  следует  назвать  работы,

хранящиеся  в  Гос.  художественном

музее в Копенгагене,  Гос.  музее в

Амстердаме (в том  числе,  приобре-

тенную  в  1967 картину из собрания

графа Дерби),  музее Ашмола в  Окс-

форде,  музее Боймансаван Бёнингена

в Роттердаме и Нац. гал. в Лондоне.

В  нескольких поздних пейзажах (Ло-

кинг Хаус,  собрание Лойда; Амстер-

дам,  Гос. музей, пейзаж 1676 и не-

датированная работа с  изображением

дороги в лесу,  идущей вдоль берега

реки) художник использует контрасты

горизонта  с  большими  массами де-

ревьев на переднем плане,  а  также

приемы итальянизирующего аркадского

пейзажа.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»

 

Rambler's Top100