Живопись во время контрреформации

Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

КОНТРРЕФОРМАЦИЯ Contre-reforme

 

Ответом на  Реформацию,  которая  с

начала XVI в.  поставила под сомне-

ние все духовное наследие средневе-

ковья, была Контрреформация - широ-

кое  движение,   которое   обновило

христианскую жизнь и духовность ка-

толической церкви.  В  действитель-

ности  же оба течения были лишь од-

ним аспектом  общего  беспокойства,

которое в XVI столетии охватило как

просвещенные европейские круги, так

и народные слои.  Катастрофа ограб-

ления  Рима  (1527)  императорскими

войсками,   которая  воспринималась

эпохой как знак Божий; новые грани-

цы мира, определившиеся после вели-

ких географических открытий и  пре-

образования экономики притоком дра-

гоценных металлов в Европу;  угроза

Оттоманской  империи  - все это до-

полняло общую неуверенность.  Необ-

ходимость  обновления была осознана

и церковью, собравшейся на Тридент-

ский собор (1545-1563). Еще до это-

го, одновременно с восстанием Люте-

ра в Виттенберге,  начинается волна

покаяния  и  возрождения:  создание

многочисленных  религиозных орденов

(1520 - <Ангельские сестры>; 1533 -

барнабиты; 1540 - братья милосердия

и иезуиты,  которые  в  1580  будут

иметь 14 провинций,  144 коллегии и

20 тысяч членов);  учреждение  Свя-

щенной  инквизиции (1542) и церков-

ной цензуры (1543), составление ин-

декса запрещенных книг (1557) - все

это  означает  ужесточении  позиций

Церкви.  В  годы  папства  Павла IV

(1555-1559) и Пия IV (1559-1565) на

первый  план выходит Карл Борромей,

архиепископ Миланский, аскет с нес-

гибаемой волей - <модель нового ти-

па святого, одновременно энергично-

го и мистического> (А.  Шастель). В

конце века Церковь взяла  верх  над

Реформацией,  особенно  в Богемии и

Баварии.  В Европе  Контрреформация

восторжествовала  благодаря отступ-

лению протестантов в Германии, свя-

занному   с  Тридцатилетней  войной

(1618-1648),  закончившейся   Вест-

фальским миром. Католические мисси-

онеры проникают и на  Дальний  Вос-

ток, и в Америку.

Духовный кризис  эпохи  нашел  свое

отражение и в искусстве и проявился

очень рано,  еще у великих мастеров

Возрождения.  В <Страшном суде> Ми-

келанджело  (1541)  выражена  драма

спасения и противоречий души.  Пос-

тепенно  встает проблема священного

содержания художественного произве-

дения,  необходимость согласовывать

живописные формы с требованиями сю-

жета.  В  1564 появляется небольшой

трактат Джованни Андреа  Джилио  да

Фабриано <Due Dialoghi... degli er-

rori di pittori>  (<Два  диалога...

об  ошибках  художников>),  который

имел своей целью подчинить художни-

ка  набору иконографических правил.

Эти идеи взволновали  живописцев  и

теоретиков  искусства.  Однако  эти

правила не были лишь плодами  конт-

роля,   осуществляемого   Церковью.

Речь идет о гораздо более  глубокой

тенденции,  не причиной,  но следс-

твием которой был  Тридентский  со-

бор.

Вместе с  тем  некоторые  художники

продолжают следовать  гуманистичес-

ким  и  светским  путем  - отсюда и

сложность того переходного периода,

который  отмечен  господством мань-

еризма.  Конечно,  в силу  развития

монархий (Испания и Франция, италь-

янские  герцогства)  и  придворного

этикета, искусство становится более

жестким. На протяжении долгого вре-

мени  в ц.  иль Джезу в Риме видели

прототип  барочной  церкви;  однако

как  бы прекрасна она ни была,  она

лишена подлинных новаций и,  наобо-

рот,  связана с ренессансной тради-

цией - она была не столько моделью,

сколько удачным памятником.

Тем не менее можно сказать, что ис-

кусство разделилось на  две  ветви:

искусство религиозное и светское, -

что было невозможно на век  раньше.

Религиозное искусство должно отныне

изображать набожность  и  святость;

во многих замечательных мистических

образах (например, Эль Греко) наме-

чается возврат к готическим и кват-

рочентистским формам,  трогательным

своей наивностью и непосредственной

набожностью. Одновременно появляют-

ся новые жанры - карикатура, натюр-

морт, пейзаж, портрет. В конце века

это  разделение окончательно завер-

шается. Сакральное искусство стано-

вится  на  службу  папам и принцам,

любящим роскошь.  Строгое искусство

времени  Тридентского собора насле-

дует барокко - искусство триумфаль-

ное,  которое  восхваляет  святых и

мучеников и для которого характерен

воинствующий оптимизм,  не лишенный

религиозной мысли. Церковь обретает

вкус к пышному убранству,  особенно

в Испании,  Италии  и  католической

Фландрии.  Отныне  речь  идет  не о

том,  чтобы завоевать,  но  о  том,

чтобы очаровать.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»