::

  

Вся библиотека >>>

Содержание книги >>>

 

Искусство. Живопись

Энциклопедия живописи


Смотрите также: Живопись. Музеи

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

 

МАККЬЯЙОЛИ Macchiaioli

 

Название этой  группы итальянских худож-

ников  происходит  от  слова   "macchia"

("пятно"),  которое  определяет их живо-

писную манеру. Это движение антиакадеми-

ческого обновления было основано во Фло-

ренции около 1855,  когда  романтический

вкус стал склоняться в сторону реализма.

К основным представителям группы -  Фат-

тори,  Лега и Синьорини - присоединились

де Тиволи,  д'Анкона, Боррани, Кабьянка,

Банти,  Сернези, Чечони и Аббати. Первые

симптомы бунта против господствующей эс-

тетики  проявились уже в 1848-1850,  од-

новременно  с  обострением  политической

ситуации в стране;  центром движения и в

какой-то мере его  символом  стало  кафе

"Микеланджело", где проходили оживленные

дискуссии.

Но лишь около 1855 еще смутные  антиака-

демические настроения начинают конкрети-

зироваться вследствие открытий,  сделан-

ных  во время путешествий в Лондон и Па-

риж (по случаю Всемирной  выставки)  ху-

дожника  из Ливорно Серафино де Тиволи -

пейзажи Барбизонской школы,  в частности

Труайона, и богатая контрастами живопись

Декана (работы этих  художников  были  в

собрании Демидова) покорили Флоренцию. В

1855 флорентийская группа  устанавливает

контакт с натуралистическими европейски-

ми движениями;  эта ориентация была уси-

лена Джованни Коста,  приехавшим во Фло-

ренцию из Рима  в  1859  и  стремившимся

увековечить  европейский  пейзаж 1830-х.

Кроме того,  с 1855 к движению присоеди-

няется  еще совсем молодой Диего Мартел-

ли, принеся свою поддержку критика и ме-

цената. В 1860-е в своих этюдах на воен-

ные темы художники изучают  светотень  и

колорит,   экспериментируя  с  пейзажем,

чтобы более рельефно передать сцены бое-

вых действий.

Именно в  этих этюдах цветовых соотноше-

ний зарождается  само  понятие  "пятно",

служащее  для определения планов и выра-

жающееся в линейной структуре,  чье пер-

востепенное  значение  необходимой канвы

никогда не оспаривалось  художниками  из

кафе  "Микеланджело".  Они считали,  что

"видимый объем  изображенных  на  холсте

предметов  достигается простым определе-

нием отношений между светлыми и  темными

тонами,   которые   возможно  изобразить

только точно  улавливающими  их  пятнами

или мазками" (Мартелли).  Это придало их

произведениям характерный вид разноцвет-

ной  инкрустации,  с  резкой светотенью,

особенно очевидной на небольших картинах

Фаттори   ("Купальня  Пальмьери",  1866,

Флоренция,  Гал. современного искусства;

"В дозоре", 1867, Рим, собрание Мардзот-

то),  а также в работах пейзажистов, ис-

полненных в Перджентине, где Лега устро-

ил свою мастерскую: Боррани, флорентийца

Раффаэлло Сернези, изображавшего сверка-

ющие черепичные крыши ("Крыши  на  солн-

це", 1862, Рим, Галерея современного ис-

кусства),  и неаполитанца Джузеппе Абба-

ти.

После 1880  лишь Фаттори и Лега остались

верны избранной манере.  Синьорини и Че-

чони играли роль теоретиков и полемистов

группы, веронец Кабьянка создавал необы-

чайно яркие работы, а Кристиано Банти из

Ливорно работал в более  мягкой  манере,

унаследованной от романтизма.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»

 

Rambler's Top100