|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Коллекция русских икон 15-20 веков
|
ДЕ ФЕРРАРИ Грегорио De Ferrari, Gregono (1647, Порто Маурицио - 1726, Генуя)
Итальянский художник. Художник приехал в Геную в 1665 и начал работать в мастерской Доменн- ко Фьязеллы, но гораздо большее ши- янне на его творчество оказали про- изведения Валерио Кастелло После смерти Фьязеллы в 1669 Грегорио уе- хал в Парму, где вплоть до 1673 со- вершенствовал свое мастерство, ко- пируя произведения Корреджо (<Копия росписи купола Пармского собора>. Генуя, академия Лигустика). Уже в работах этого периода он выказывает пред- почтение светлым тонам, легким фор- мам и закрученным драпировкам, - характерным чертам живописи XVIII в. Вероятно, в Парме художник нахо- дился одновременно с Бачиччой, ко- торый и познакомил его с новаторс- твами римской школы и привил ему вкус к использованию ярких, блестя- щих мазков (появление которых в картинах Де Феррари невозможно объ- яснить без посредничества Бачичча). Таким образом, художник подвергся влиянию Бачичча и Пюже (в Генуе в 1666-1667). а также очень близко познакомился с творчеством итальян- ских скульпторов поколения 1660-х (Скьяффино, Пароли). По возвращении в Геную в 1673 ху- дожник начал работать вместе с До- менико Пиола, на которого он оказал влияние и на дочери которого он же- нился в 1674. В ц. Сан-Сиро соседс- твуют две фрески: одна, <Слава Сант-Андреа Авеллино>, исполненная Де Феррари, очень светлая и по ма- нере исполнения близкая Корреджо, тогда, как вторая, автором которой является Пиола, еще очень связана с традицией Дж. Б. Карлоне. К тому же времени относятся и многочисленные алтарные картины - в них можно об- наружить следы пармского периода, а также предрокайльные элементы - пастельные тона и нежная атмосфера (<Отдых на пути в Египет>, 1676, Генуя, ц. Сан-Сиро; <Товий. погре- бающий трупы>, Генуя, ораторий дел- ла Морте э Орационе, <Экстаз св. Франциска>. Генуя, ц. Сан-Сиро). Вскоре Де Феррари применил свои из- любленные мотивы во фресках в гену- эзских палаццо. В палаццо Камбьязо Чентурионе в Фоссателло (1684), он удачно соединил технику фресок и стукко в аллегорических композициях <Свободные искусства> и <Воинская слава>, вслед за Б. Гвидобоно он использовал цветочные гирлянды в качестве декоративных деталей. В палаццо Бальби в Дзербино (впос- ледствии палаццо Гроппало) он ис- полнил фрески <Время>, <Времена го- да> и <Зал Руин>, которые уже не несут на себе отпечатка влияния стиля Карлоне. Теми же годами дати- рованы фрески в палаццо Бальби Се- нарега (плафонные композиции <Исто- рия Геракла>, <Аврора и Кефал>. <Гриумфы>), где ранее работали В. Кастелло. Фьязелла и Пиола. .Этот факт проливает свет на изменение вкуса с 1650: Де Феррари усвоил утонченную поэтичность змилианского маньеризма, придавая ему новые чер- ты, предвещающие XVIII в. У него мы найдем не поиски композиционной зрелишностн. но колористический лю- минизм, основанный на сочетании желтого и голубого тонов. Росписи, ближе всего подходящие к французс- кому <цветущему> стилю XVIII сто- летня, созданы Де Феррари в палаццо Россо после 1690 (<Весна'>, <Дето>) и, особенно, в палаццо Гранелло (<Амур и Психея> и <Нептун и Амфит- рита>). Известно также, что Де Фер- рари работы в Турине (<Триумф вои- на>. Турин, Кор. дворец) и Марселе. В последние годы жизни художник изображал на своих картинах поздние сульптуры Бернини и трансформировал их по законам рококо. Он также стремился к новым поискам (<Аллего- рия музыки>, Мадрид. музей Дасаро Гальдиано). В своей последней рос- писи в ц. Сан-Камилло (Санта-Кроче) в Порторие, исполненной в соавторс- тве с сыном Доренцо и с Франческо Костой, Де Феррари создал новаторс- кую концепцию единства декора купо- ла храма и свода хора. Де Феррари можно назвать наиболее оригинальным художником декоратив- ного направления в генуэзской живописи. Он утвердил в искусстве особый стиль, обогащенный уроками Пюже, вдохновленный примером Кас- тильоне и интерпретирующий идеи Корреджо в духе пред-рококо. Его творчество начинает новый период в истории генуэзской культуры, период взаимообогашения живописи и скуль- птуры. Центром художественной жизни стал дом Пиолы, который с 1650 был, в сущности, настоящей академией. Хранившаяся здесь коллекция картин (ныне - Генуя. Палаццо Бьянко) сви- детельствует о существовании раз- носторонних культурных связей. Де Феррари не оказал заметного влияния на своего сына Доренцо Де Феррари (1680, Генуя - 1740. там же). ори- ентировавшегося на римскую традицию и вдохновлявшегося искусством Конки и Бенефьяля. Однако многие фран- цузские художники XVIII в. поняли и приняли живопись Де Феррари, так, Фрагонар, который мог видеть две картины художника (<Св. Николай из Толентино> и <Ус- пение>) в родном городе Грасе, по- бывав в Италии в 1773 и посетив Па- лаццо Бальби. был вдохновлен роспи- сями итальянского мастера. Замеча- тельное собрание картин и рисунков Де Феррари находится в Палаццо Бь- янко и Палаццо Россо в Генуе. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»