ОРЛЕЙ Баренд ван Orley,  Barend van

(ок. 1488,  Брюссель - 1541, там же)

Нидерландский художник.

Орлей учился у своего отца,  Валан-

тена  ван  Орлея,  который  работал

сначала в Брюсселе,  а затем в Ант-

верпене.  В  1515  он  поступает на

службу к Маргарите Австрийской, а в

1518  наследует от Якопо де Барбари

место придворного живописца. Именно

в  этой  должности  он написал мно-

жество   портретов    императорской

семьи и придворных.  В 1520 он зна-

комится с Дюрером, во время поездки

последнего в Нидерланды. В 1527 ху-

дожник и некоторые члены его  семьи

были  вовлечены  в  процесс  против

брюссельских  мастеров,  помогавших

реформатору  Якову  ван  дер Элсту.

Орлей впадает в немилость, но после

смерти  Маргариты Австрийской новая

правительница  Нидерландов,   Мария

Венгерская, возвращает его на служ-

бу. Хотя Орлей был одной из ведущих

фигур в брабантской живописи первой

половины XVI в.,  его популярность,

как и слава Франса Флориса, кажется

преувеличенной его  современниками.

Безусловно,  он  был плодовитым ху-

дожником и замечательным  декорато-

ром  и ввел новые ренессансные кон-

цепции  в  брюссельскую   живопись,

развивавшуюся  тогда  в  запоздалой

стилистике Рогира ван дер  Вейдена.

И  все  же он был традиционалистом,

поскольку  новизна  его  искусства,

основанная   на   заимствованиях  у

итальянцев,  заключалась только  во

внешних эффектах:  свободное движе-

ние, декоративность, изысканные по-

зы,  продуманные ракурсы.  Орлей не

сумел кардинально обновить  средне-

вековое  искусство,  ибо  он так до

конца и не понял истинные  ценности

Ренессанса. Его увлечение итальянс-

кой живописью не является,  вероят-

но,  следствием  путешествия в Ита-

лию,  но, скорее, появилось косвен-

ным  путем - при общении с людьми и

художниками,  которые, как Якопо де

Барбари,  восхищались античностью и

итальянским Возрождением. Кроме то-

го,  не  следует недооценивать роль

рисунков и гравюр известных  италь-

янских  мастеров  -  они были тогда

широко распространены  в  Нидерлан-

дах.

Традиционные корни   искусства  ван

Орлея проявились в  полной  мере  в

ранних  произведениях мастера,  для

которых характерна  повествователь-

ность,  неопределенность композици-

онного построения,  неуверенность в

фактуре  и  фантастичность архитек-

турного декора,  близкого маньерис-

там  1520-х.  Примером этому служит

<Триптих св.  Фомы и  св.  Матфея>,

предназначенный  для капеллы столя-

ров и каменщиков  в  Брюсселе;  его

центральная  часть  с монограммой и

гербом художника находится  в  Вене

(Музей истории искусств), а створки

- в Брюсселе  (Кор.  музей  изящных

искусств).  Но особенно важен порт-

рет Георга  ван  Зелле  (1519,  там

же),  врача Карла V. В этой картине

проявилась  уже   новая   концепция

портрета  XVI  в.  Герой  изображен

почти в анфас в своей  повседневной

обстановке.  Теплые  и  напряженные

тона напоминают  еще  нидерландских

<примитивов> XV в., но композицион-

ное решение  уже  совершенно  иное.

Согласно  документам,  в 1520 Орлей

получил плату за  <Алтарь  Креста>,

исполненный для ц.  в Фюрнесе.  Ему

принадлежат,  возможно, две створки

(Турин,  гал.  Сабауда, и Брюссель,

Кор.  музей изящных  искусств),  но

его  центральная  часть не сохрани-

лась.  <Триптих добродетели  терпи-

мости> (Брюссель,  Кор. музей изящ-

ных искусств) был закончен в  1521.

Художник,  кажется,  гордился своим

произведением,  отчетливо  подписал

его своей монограммой,  дважды пос-

тавил дату и добавил свой  девиз  и

герб. Алтарь был заказан Маргаритой

Австрийской, которая обязала худож-

ника руководствоваться поэмой,  на-

писанной ею о добродетели терпения;

в  ней она восхваляет смирение Иова

и Лазаря,  которые и  в  несчастиях

сохраняли  свою  веру.  Кроме того,

художник исполнил декорацию  покоев

Маргариты Австрийской в замке Хогс-

тратена.  Он задумал создать  здесь

драматическое произведение,  подоб-

ного которому никогда еще не испол-

няли   нидерландские  мастера.  Это

удалось ему лишь отчасти, поскольку

вместо   необходимого  трагического

пафоса он ввел сюда  фантастические

архитектурные орнаменты.

В том же стиле исполнены и два <Св.

Семейства>  (1521,   Париж,   Лувр:

1522,  Мадрид, Прадо). В 1525 Орлей

создает <Страшный суд>  (Антверпен,

Кор. музей изящных искусств), в ко-

тором стремится разрешить  проблему

изображения обнаженных тел в движе-

нии.

В качестве  придворного   художника

Орлей  особенно преуспел в исполне-

нии картонов для шпалер и  витражей

и  стал ведущим фламандским декора-

тором своего времени. Ему принадле-

жат  картоны  для шпалер со сценами

<Охоты Максимилиана> (Париж, Лувр);

кроме того, ему приписывают замысел

циклов <Битва при Павий>  (Неаполь,

Каподимонте)   и  <История  Иакова>

(Брюссель,  Кор.  музей изящных ис-

кусств). В своих декоративных рабо-

тах Орлей  нередко  отказывался  от

синтеза ради некоторых деталей, од-

нако  достигал  большего  охвата  и

большей естественности, чем в своих

картинах.  Он исполняет эскизы двух

витражей,  установленных  в  1537 и

1538 в трансепте собора св. Михаила

в   Брюсселе;  они  поражают  своей

грандиозностью и величием.