::

  

Вся библиотека >>>

Содержание книги >>>

 

Искусство. Живопись

Энциклопедия живописи


Смотрите также: Живопись. Музеи

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

 

МАСТЕР ФРАНКЕ Meister Francke 

(работал  в  Гамбурге в первой половине XV в.)

 

Немецкий художник.

Мастер Франке является  одним  из  самых

оригинальных   представителей   немецкой

"интернациональной готики".  Черты прид-

ворного  стиля  он  истолковывает в духе

религиозного экспрессионизма,  передавая

свои размышления о страстях и жизни свя-

тых.

О его  жизни  и  творчестве  сохранились

лишь немногие документы.  Он был домини-

канским монахом (поэтому его имя не упо-

мянуто ни в одном муниципальном списке),

выходцем из Цутфсна в Гелдре, где он ро-

дился,  вероятно, в 1380-е. Для собора в

Мюнстере он написал два панно с  изобра-

жением  Марии  и  Иоанна  Крестителя (до

1420,  не сохранились). В 1424 он подпи-

сывает  контракт  на создание алтаря для

ц.  св.  Иоанна в Гамбурге;  этот алтарь

сохранился, и по его стилю стало возмож-

ным определить другие  произведения  ху-

дожника. Затем Мастер Франке получил из-

вестность в Балтийских странах,  в  ган-

зейских  городах;  в 1429 он создает ал-

тарь для братства Черноголовых в  Ревеле

в Эстонии (не сохранился).

Творчество Мастера Франке включает в се-

бя две картины "Мученик" (Лейпциг, Музей

изобразительных   искусств,  и  Гамбург,

Кунстхаллс) и два больших  алтаря:  "Ал-

тарь св.  Варвары" (Хельсинки,  Нац. му-

зей), исполненный для собора ганзейского

порта  Або (Турку) в Финляндии и состоя-

щий  из  скульптурной  внутренней  части

(скульптуры  созданы,  вероятно,  в мас-

терской Мастера Франке или по его рисун-

кам) и двойных створок с восемью сценами

из жизди св.  Варвары;  второй алтарь  -

"Алтарь  св.  Фомы"  -  сохранился  лишь

фрагментарно (фрагмент центральной  час-

ти: "Распятие" и двойные створки: четыре

"Сцены страстей" на  золотом  фоне,  две

"Сцены  детства  Христа" и две "Сцены из

истории св.  Фомы  Кентерберийского"  на

красном звездном фоне). Мартене (1929) и

Стенж (1938) рассматривали  "Алтарь  св.

Варвары" как раннее произведение Мастера

Франке, созданное под влиянием французс-

кой  миниатюры и открытое внешнему миру;

более поздний "Алтарь св.  Фомы", напро-

тив,  отражает субъективную личную точку

зрения художника.  Однако более предпоч-

тительной   кажется  другая  хронология:

эволюция средневекового художника к реа-

лизму,  под влиянием различных художест-

венных тенденций того времени.

Для творчества Мастера  Франке  решающее

значение имело его гелдрское происхожде-

ние,  предопределившее  иконографию  его

произведений и их мистический экспресси-

онизм,  переданный в простом и действен-

ном рассказе. Кроме того, художник Испы-

тал влияние франко-фламандского варианта

"интернациональной готики", широко расп-

ространенного в ту эпоху, благодаря гер-

цогине  Марии  Гелдрской.  Из рукописей,

созданных около 1410,  известных ему не-

посредственно или по сборникам образцов,

Мастер Франке заимствовал отдельные  де-

тали  и  композиционные формулы.  Вкус к

простым формам и сокращенному пространс-

тву сближает его искусство с творчеством

братьев Лимбург. В Вестфалии он познако-

мился  с немецким вариантом "интернацио-

нальной готики",  в частности с  алтарем

ц.  в Вильдунгене работы Конрада из Зёс-

та,  из которого он заимствовал компози-

цию  "Распятия" и типы лиц,  рук и скла-

док.  Этим временем датируется "Мученик"

(ок.  1420, Лейпциг, Музей изобразитель-

ных  искусств)  и  "Алтарь   св.   Фомы"

(1424). Незнание правил анатомии и моде-

лировки,  струящиеся складки,  каллигра-

фия,  лишенная  глубины композиция - все

это заставляет  отнести  эти  картины  к

раннему  периоду  творчества  художника.

Затем Мастер Франке совершенствует  свое

искусство,  используя открытия восточной

живописи.  "Алтарь  св.  Варвары"   (ок.

1430-1435)  и "Мученик" из Гамбурга (ок.

1435-1440) демонстрируют новое отношение

к  объемным характеристикам и моделиров-

ке,  складки становятся более массивными

и  тяжелыми,  пейзаж  разворачивается  в

глубину.

Творчество Мастера Франке  располагается

между  поздней  "интернациональной готи-

кой" и новым  реализмом.  Провинциальный

художник, монах, обладавший исключитель-

но индивидуальным  вдохновением,  он  не

создал  школы;  однако во многих алтарях

Нижней  Германии  и  ганзейских  городов

можно видеть его формы,  его мотивы, его

повествовательную  выразительность.  Эти

черты  сохранялись вплоть до середины XV

в.  и проявились, например, в творчестве

Иоганна Кербекке.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»

 

Rambler's Top100