Фламандский художник Йос II Момпер. Биография и картины художника

Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

МОМПЕР Йос II де Momper, Joos II de (1564, Антверпен  - 1635,  там же)

 

Фламандский художник.

Момпер принадлежит к  семье  художников,

основатель которой, Ян 1 Момпер, работал

в Брюгге в XVI в. Он учился у своего от-

ца, Бартоломеуса Момпера, и в 1581 всту-

пил в антверпенскую гильдию  живописцев,

деканом  которой стал в 1611.  Известно,

что до 1591, когда у него появились пер-

вые  ученики,  он совершил путешествие в

Италию. Его свободная и энергичная мане-

ра, напоминающая Поццосеррато, преемника

Тинторетто,  утверждается в  грандиозных

альпийских пейзажах. В 1595 Момпер дела-

ет картоны для шпалер для Альберта  Авс-

трийского.

Постепенно художник   освобождается   от

традиции условного  панорамного  пейзажа

эпохи Возрождения, в частности Брейгеля.

Эти черты характерны уже для его  первых

известных   произведений,  вдохновленных

альпийскими пейзажами ("Горный  пейзаж",

Брюссель,  Кор. музей изящных искусств):

диагональное   углубление   пространства

между  "кулисами",  построенными  в виду

последовательных планов  и  усиливающими

чувство  глубины;  сведение  колорита  к

трем основным тонам с сильными  контрас-

тами цветов на первом плане,  в то время

как дальний  план  тонет  в  голубоватой

дымке.  Продолжая поиски освещения и мо-

делируя формы резкими контрастами свето-

тени ("Пейзаж с каскадом", Дрезден, Кар-

тинная гал.), Момпер начинает ориентиро-

ваться   на  большее  цветовое  единство

("Св.  месса в гроте",  Ашаффенбург, му-

зей). В конце творчества художника общая

тональность  будет  создавать   единство

планов.  Пространство больше не прореза-

ется диагоналями, "кулисы" исчезают. Из-

меняются  и темы - наряду с итальянскими

пейзажами  в  его  картинах   появляются

просторные северные равнины. Итальянские

пейзажные мотивы позволяют  предположить

новую поездку Момпера на Апеннинский по-

луостров,  тем более что изменилась сама

фактура его произведений,  состоящая те-

перь уже не из нервных мазков, но и маз-

ков,  близких позднему Паулю Брилю, про-

изведения которого Момпер мог  видеть  в

Антверпене;  вероятно,  он  знал также и

картины  Эльсхеймера,  влияние  которого

чувствуется в некоторых работах художни-

ка  ("Большой  горный   пейзаж",   1623,

Нер-Хейлиссен,  собрание графа А. д'Уль-

тремонта;  "Времена  года",  Брауншвейг,

музей  герцога  Антона-Ульриха;  "Утес",

1634, Вюрцбургский университет).

Занимая в истории живописи  место  между

Брейгелем и Рубенсом, чью динамическую и

лирическую  концепцию  пространства   он

предвосхищает, Момпер позволяет предуга-

дать барочное видение декоративного фла-

мандского пейзажа. Его влияние распрост-

ранилось не только на  сына  Филиппа  1,

племянника Франса и Давида Тенирса, но и

на  учителя  Рубенса  Тобиаса  Верхахта.

Произведения Момпера представлены в Мад-

риде (Прадо - пять  пейзажей),  СанктПе-

тербурге (Гос. Эрмитаж - "Скалистый пей-

заж с водопадом",  "Монахи  в  пещере"),

Чикаго (Художественный институт), Мюнхе-

не (Старая пинакотека),  Гамбурге (Кунс-

тхалле),  Касселе (музей - два пейзажа),

Дрездене (Картинная гал. - четыре пейза-

жа),  Вене (Музей истории искусств), Ко-

пенгагене (Гос.  художественный музей  -

пять пейзажей), Амстердаме (Гос. музей -

четыре пейзажа),  Париже  (Лувр  -  пять

пейзажей),  а  также  в музеях в Нанси и

Нанте.

Его племянник Франс Момпер  (1603,  Ант-

верпен - 1660, там же), учителем которо-

го был Ян II Момпер, получил признание в

1629.  В 1647 он работал в Харлеме,  а в

1648-1649 - в Амстердаме. По возвращении

в  Антверпен (1650) он работает в монох-

ромной манере,  заимствованной у ван Го-

йена,  и  пишет виды широкой равнины или

гористой  местности,  вдохновленные  его

дядей или даже мотивами, унаследованными

от искусства XVI в.  ("Вавилонская  баш-

ня", Гамбург, Кунстхалле). Его живопись,

также испытавшая влияние ван  де  Велде,

часто  носит  более лирический характер,

чем искусство его дяди  ("Ночная  рыбная

ловля", Лейпциг, музей; "Зимний пейзаж",

"Вид Кампо Ваччино",  "Зимний  пейзаж  в

Бреде",  Копенгаген, Гос. художественный

музей).

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»