::

  

Вся библиотека >>>

Содержание книги >>>

 

Искусство. Живопись

Энциклопедия живописи


Смотрите также: Живопись. Музеи

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

 

СОЛИМЕНА Франческо Solimena, Francesco

(1657, Ночера - 1747, Барра)

 

Итальянский художник.

Наряду с Лукой Джордано, от которо-

го он,  впрочем,  сильно отличался,

Солимена  был  крупнейшим  барочным

живописцем в Неаполе.  Первые уроки

живописи, близкой натурализму в ду-

хе Гуарино,  он получил  от  своего

отца,   Анджело  Солимены.  Но  его

стиль формировался и  под  воздейс-

твием  Луки  Джордано.  Свои первые

произведения  Солимена  исполнил  в

соавторстве с отцом (купол собора в

Ночера),  а затем,  в 1680,  создал

фрески в ц.  Сан-Джорджо в Салерно.

Но лучшими работами его юности были

фрески хора в ц. Санта-Мария Донна-

реджина в Неаполе  (<Св.  Андрей  и

Августин>,  <Триумф св. Франциска>,

<Сцены из жизни  св.  Франциска>  и

др.). Его индивидуальность проявля-

ется в стремлении объединить  коло-

рит  Джордано,  пластичный неокара-

ваджизм Маттиа Прети и смелые перс-

пективы Ланфранко.

В этом смысле Солимена следует уро-

кам Джордано,  который  посредством

свободной  интерпретации структури-

рующей функции света достигал  пол-

ного разложения формы. Эта эволюция

привела Солимену от больших  фресок

в  сакристии  ц.  Сан-Паоло Маджоре

(1689-1690,  <Сцены  из  жизни  св.

Павла>) к станковым и алтарным кар-

тинам и фрескам в ц. Сан-Никола ал-

ла Карита в Неаполе,  1697,  <Сцены

из жизни св.  Николая Барийского>).

Еще раньше художник создал для этой

церкви два  своих  лучших  алтарных

образа  <Св.  Франциск  Ассизский и

Антоний Падуанский>  и  <Мадонна  с

апостолами Петром и Павлом>. В этих

строгих работах  художник  осущест-

вляет  синтез самых разных приемов,

характерных для неаполитанской  жи-

вописной традиции.  В ранних произ-

ведениях  Солимены,  созданных  под

сильным   влиянием  Прети,  заметна

ориентация к <классицистской> выра-

зительности, характерной для после-

дующих произведений художника,  ко-

торые своей тенденцией академизиро-

вать барокко  отметят  <негативный>

момент  в  его эволюции.  Известно,

что в конце столетия художник  кон-

тактировал  с римскими художествен-

ными кругами, в частности, с худож-

никами,  подверженными  классицизму

Маратта, и что именно в этот период

Солимена больше интересовался клас-

сицистскими источниками эмилианской

живописи,  от  Доменикино  до Гвидо

Рени.

Это рационалистическое  возвращение

к  <хорошему вкусу>,  имеющее своим

литературным эквивалентом  движение

Аркадии  в XVIII в.,  присуще всему

творчеству Солимены с начала века и

вплоть до 1730-1735.  Весь этот пе-

риод отмечен абсолютной  формальной

чистотой и однородностью.  Художник

исполняет заказы для церквей Неапо-

ля  (Джезу  Веккио,  Сант-Анна  деи

Ломбарди,  Санта-Мария Доннальбина,

Сан-Доменико Маджоре,  Джероломини,

монастыря Сан-Мартино), а также для

церквей соседних областей и частных

лиц.  Он отправляет свои произведе-

ния  в  крупнейшие  города Италии и

Европы (<Аллегория на  царствование

Людовика XIV>,  1700, Эрмитаж; пер-

воначально помещенный  в  медальоне

портрет  Людовика  впоследствии был

заменен  на  изображение  Екатерины

II;  <Похищение Орифии>, 1700, Рим,

гал. Спада; <Ревекка и Иаков>, <Ре-

векка  и  Елеазар>,  Венеция,  гал.

Академии; <Юдифь>, Корнильяно, вил-

ла Бомбрини; четыре картины на биб-

лейские сюжеты,  Турин, гал. Сабау-

да;  серия картин в Вене, Музей ис-

тории искусств,  Бельведер и собра-

ние Харрах;  <Благовещение>,  1733,

Венеция,  ц. Сан-Рокко). Но подлин-

ным шедевром этого периода является

фреска над порталом ц.  Джезу Нуово

в  Неаполе  <Изгнание  Гелиодора из

 храма> (1725,  вариант маслом - Па-

риж, Лувр).

Этот период   творчества   Солимены

оказал  значительное   влияние   на

местных   художников;  это  влияние

стало основой академической  ориен-

тации XVIII в.  в Неаполе,  которая

достигла своего апогея в  нарождаю-

щемся    неоклассицизме.    Но    с

1732-1733 Солимена неожиданно возв-

ращается   к  бурному  <тенебризму>

своей ранней зрелости;  пастозность

и контрастные цветовые пятна позво-

ляют ему  освободиться  от  прежней

манеры. В эти годы Солимена создает

несколько проникновенных  и  интен-

сивных по колориту портретов,  быть

может,  лучших в  истории  неаполи-

танской   живописи  (<Автопортрет>,

Неаполь,  музей Сан-Мартино; <Порт-

рет рыцаря ордена св. Януария>, Не-

аполь,  собрание Гаэтани;  <Портрет

принцессы Лушиано>, Неаполь, собра-

ние Пизани).

Творчество Солимены оказало влияние

на   всю  неаполитанскую  живопись,

скульптуру и архитектуру того  вре-

мени. Его многочисленные произведе-

ния хранятся во многих церквях неа-

политанского региона,  в Каподимон-

те,  музее Сан-Мартино и в  частных

собраниях,  а также в других музеях

(Милан, пинакотека Брера; Рим, Нац.

гал.;  Дрезден, Картинная гал,; Бу-

дапешт,  Музей изобразительных  ис-

кусств;  Лондон,  Нац. гал.; Ливер-

пуль,  Художественная гал.  Уокера;

Оксфорд,  музей  Ашмола;  Кливленд,

музей; НьюЙорк, музей Метрополитен;

Гаага,  Маурицхёйс; Мадрид, Прадо и

др.). Рисунки Солимены представлены

в  Британском музее (Лондон),  Аль-

бертине (Вена) и музее  Сан-Мартино

(Неаполь).

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»

 

Rambler's Top100