Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

ЧИМАБУЭ прозвище Чечни   ди  Пепи Cimabue, Cenni di Pepi, dit

(ок. 1240 - после 1302)

 

 Итальянский художник.

В то  же  время,  что  и поэт Гвидо

Гвиницелли и миниатюрист Одеризи да

Губбио, его воспевал Данте, как са-

мого великого художника,  предшест-

венника Джотто.  Согласно критичес-

кой флорентийской традиции  (Гибер-

ти; <Книга Антонио Билли>), Чимабуэ

мог бы быть учителем Джотто. Однако

в начале XX в. некоторые исследова-

тели поставили под  сомнение  самый

факт существования Чимабуэ.  Вместе

с тем, согласно документам имя Чен-

ни (Бенчи-Венни, Венвенутто) ди Пе-

пи, прозванного Чимабуэ, упоминает-

ся  в  Риме в 1242 и в Пизе в 1301,

где он работал над мозаикой в апси-

де  собора (сохранилась исполненная

им фигура Иоанна Крестителя; по ней

современные   исследователи  смогли

восстановить его творческую биогра-

фию). Один документ 1302 свидетель-

ствует о его принадлежности к  Ком-

панья деи Пьовути в Пизе.

Среди стилистически однородных при-

писываемых ему  произведений  самым

ранним  является  <Распятие>  в  ц.

Сан-Доменико в Ареццо, которое было

ему атрибутировано П.  Тоэска.  Эта

работа предшествовала <Распятию> из

Пистойи  (1274),  написанному Коппо

ди Марковальдо и его сыном Салерно.

Возможно,  что  оно  было исполнено

еще до посещения художником Рима  в

1272.  Поверхность,  покрытая  гла-

зурью, и драпировки, тонко подчерк-

нутые золотом, обнаруживают связь с

придворным <византинизмом> его соо-

течественника Коппо ди Марковальдо,

в то время как сокращенная патетика

в изображении тела Христа напомина-

ет манеру Джунты  Пизано,  наиболее

влиятельного  пизанского  живописца

того времени.  Позже Чимабуэ испол-

нил <Распятие> (частично утраченное

во время наводнения 1967 во Флорен-

ции)  из ц.  Санта-Кроче во Флорен-

ции. Оно, по-видимому, предшествует

<Распятию> Деодато Орланди (1288) и

даже  упомянутому  выше  <Распятию>

Коппо ди Марковальдо (1274).

В этом произведении,  как и в боль-

шой <Маэсте> из ц.  Сан-Франческо в

Пизе (ныне - Париж,  Лувр),  манера

Чимабуэ изменяется,  благодаря про-

изведениям Никколо Пизано,  которые

он мог видеть в Риме и, особенно, в

Пизе. Под влиянием готических тече-

ний художник теперь стремится отой-

ти  от ортодоксального византизма в

сторону античного наследия. На сме-

ну  византийской  сухости  приходит

более нежная  и  гибкая  трактовка,

очень чувственная, особенно в изоб-

ражении плоти;  в золотых  волокнах

тканей  он  заменяет  драпировки на

мощные складки,  имитирующие скуль-

птуру.  Оживляя эти складки Чимабуэ

усиливает эффект неясности,  проти-

воположной пластической статике ви-

зантийских мастеров. Изысканный ко-

лорит (голубые, розовые, сиреневые,

бледно-желтые тона) становится  бо-

лее чувствительным для глаза.  Воз-

можно, что Чимабуэ был поддержан на

этом   пути  примером  современника

Никколо Пизано, Мастера из Сан-Мар-

тино.

Фрески трансепта     верхней     ц.

Сан-Франческо в Ассизи сегодня сох-

ранились  очень  плохо  и  утратили

свою  прежнюю  яркость.  На   своде

изображены <Четыре Евангелиста>,  а

на стенах - <Сцены из жизни Марии>,

<Деяния апостолов>,  <Апокалипсис>,

<Ангелы> и <Голгофа>. Хотя датиров-

ка этих фресок представляется спор-

ной, новейшие исследования позволя-

ют    предположить    дату    около

1278-1279.  Эта гипотеза может быть

подтверждена  тем фактом,  что папа

Николай III Орсини с сентября  1278

по  август 1280 был римским сенато-

ром; изображая на своде Евангелиста

Марка,  Чимабуэ словно напоминал об

этом событии,  поместив  здесь  вид

Рима с Капитолием и четырьмя герба-

ми семьи Орсини. После фресок в Ас-

сизи  и  панно  с  изображением св.

Франциска (музей Санта-Мария  дельи

Анджели, близ Ассизи), Чимабуэ ста-

новится самым крупным флорентийским

живописцем; его влияние на развитие

тосканской живописи становится  оп-

ределяющим  и особенно проявилось в

творчестве главного  сиенского  ху-

дожника  того времени,  Дуччо (<Ма-

донна Руччеллаи>,  1285, Флоренция,

Уффици), а также Монфредино да Пис-

тойа (фрески, 1292, Генуя, Академия

Лигустика) и Корсо ди Буоно, главой

флорентийского братства  живописцев

в 1295 (фрески в Монтелупо). Знаме-

нитая <Маэста> из ц.  Санта-Тринита

(ныне  -  Флоренция,  Уффици) очень

близка работам Корсо ди Буоно, а ее

композиция  гораздо шире,  а ритм -

спокойнее, чем в луврской <Маэсте>.

Другие произведения,  приписываемые

Чимабуэ или  его  мастерской,  были

исполнены   под  влиянием  молодого

Дуччо,  а потом  Джотто  (фрески  в

нижней  ц.  Сан-Франческо  в Ассизи

(<Маэста со св. Франциском>) и <Ма-

донна на троне со св.  Франциском и

Домиником> (Флоренция, Палаццо Пит-

ти, дар Контини Бонакосси).

Наконец, следует напомнить, что Чи-

мабуэ,  бывший  подлинным  мастером

своей эпохи, часто принимал участие

в  создании  знаменитых   мозаичных

циклов  в баптистерии во Флоренции.

Стилистический анализ  этих  мозаик

труден из-за специфики самой техни-

ки,  а также потому,  что они плохо

сохранились. Однако можно предполо-

жить,  что участие Чимабуэ было до-

вольно активным;  он начинал вместе

с Коппо ди Марковальдо (или  другим

художником его поколения) и,  рабо-

тая впоследствии с другими художни-

ками, близкими ему, довел работу до

конца,  когда появилось два  разных

мастера, разной современной культу-

ры - первым,  возможно,  был  Гадао

Гадди,  а  вторым  - предджотовский

<Последний Мастер Баптистерия>.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»