Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

ШАРДЕН Жан-Батист-Симеон Chardin,    Jean-Baptiste-Simeon 

(1699,  Париж - 1779, там же)

 

Французский художник.

Творчество Шардена проходило исклю-

чительно в Париже,  между улицей де

ля Сен,  где  он  родился,  улицами

Прансес и дю Фур, где в разные годы

он имел несколько пристанищ, и Лув-

ром, где он жил с 1757 и до смерти.

Ученик Пьер-Жака Каза,  Шарден пос-

тупает затем в мастерскую Ноэля-Ни-

кола Куапеля.  В 1724 он становится

мастером в Академии св. Луки. Спус-

тя четыре года он выставляет в гал.

на площади Дофин многочисленные на-

тюрморты, среди которых была и зна-

менитая   картина   <Скат>  (Париж,

Лувр).  В том же 1728 он становится

членом   парижской  Кор.  Академии,

благодаря своим натюрмортам и,  ве-

роятно,  благожелательной поддержке

Никола де Ларжильера, сегодня почти

неизвестного. Тогда же он предлага-

ет Академии свои картины  <Скат>  и

<Буфет>  (Париж,  Лувр).  В 1731 он

женится на Маргерит Сантар, с кото-

рой  он  был обручен еще в 1720.  В

том же году у них рождается сын Пь-

ер-Жан,  из  которого отец напрасно

хотел сделать  исторического  живо-

писца.

Несмотря на   свои  первые  успехи,

Шардену  вынужден  был   заниматься

<мало  удовлетворительными> делами.

Так, он поступает в помощники к Жа-

ну-Батисту  Ванлоо  для  проведения

реставрационных работ в  Фонтенбло.

Именно в этот период Шарден увлека-

ется  жанровыми  сценами  на  манер

голландских (<Дама,  запечатывающая

письмо>,  1733,  Берлин, Шарлоттен-

бург). В 1735 умирает жена художни-

ка.  В 1737, после долгого перерыва

(с 1704,  за исключением 1725) отк-

рывается очередной Салон,  на кото-

ром  было  выставлено восемь картин

Шардена.  Вплоть до конца жизни ху-

дожник будет непременным участником

Салонов. С 1738 Шарден создает нес-

колько очаровательных детских обра-

зов (<Юноша со скрипкой>,  <Мальчик

с юлой> (обе - Париж, Лувр). В 1740

художник был  представлен  Людовику

XV  и поднес королю картины <Трудо-

любивая мать> и  <Молитва>  (обе  -

Париж,  Лувр). В 1744 он женится на

Маргерит Пуже,  пастельный  портрет

которой (Париж, Лувр) он создал че-

рез тридцать лет. Эти годы были пе-

риодом  его наивысшей популярности.

Людовик платит 1500 ливров за <Шар-

манка> (Париж, Лувр) - единственная

картина художника, которую приобрел

король. В знак уважения Шардену по-

ручают (с 1755,  официально с 1761)

<развешивание> картин в Салоне. Эта

миссия,  исполняемая  художником  с

юмором, позволила ему выделять пон-

равившиеся работы и познакомиться с

Дидро,  с которым они вместе осмат-

ривали Салон.

До 1770 репутация Шардена в  жанре,

который  он  сделал своей специаль-

ностью,  возросла,  а  жизнь  текла

мирно.  Но в 1770 директором Акаде-

мии становится могущественный Ж. Б.

М. Пьер, который ниспровергает пок-

ровителей Шардена, и последние годы

художника были тяжелы.  Он лишается

различных постов в Академии; крити-

ка,  удивляясь  этому  <неутомимому

старцу>, этому <живописному феноме-

ну>,  становится к нему более стро-

гой.  Его зрение ухудшается, вынуж-

дая его работать в технике пастели,

в которой он пишет в основном порт-

реты   (четыре  портрета  -  Париж,

Лувр). Шарден умирает в безвестнос-

ти, продлившейся почти век.

<...Однажды некий  художник  проде-

монстрировал  множество   способов,

чтобы  очистить и улучшить свою па-

литру.  Г-н  Шарден,  нетерпимый  к

болтовне этого человека, за которым

он не признавал иного таланта, кро-

ме холодного и скрупулезного испол-

нения, заметил: <Но кто вам сказал,

что  пишут красками?> - <А чем же?>

- возразил тот,  сильно удивленный.

- <Пользуются красками>,  - продол-

жал Шарден,  - <но пишут чувством>.

Так  на следующий день после смерти

Шардена писал Кошен о своем друге в

письме  к  Айе  де Курону,  который

должен был  произнести  поминальную

речь  о художнике перед членами ру-

анской   Академии.   Действительно,

именно  чувство  отличало  живопись

Шардена от искусства его  современ-

ников,  специализировавшихся, как и

он, в жанрах, считавшихся в то вре-

мя младшими,  - натюрморты и жанро-

вые сцены.  Шарден и в  самом  деле

работал в этих двух жанрах, обраща-

ясь к ним по очереди. И если в жан-

ровых  сценах  он  предпочитал гол-

ландские образцы, которые интерпре-

тировал на свой лад (в другом масш-

табе  и  скрупулезно  воспроизводя,

например,  оттенки шелка), то в на-

тюрмортах  (среди  которых  следует

выделить  единственный  в его твор-

честве  <Букет  цветов>,  Эдинбург,

Нац. гал. Шотландии) - работы Фейта

и его соперников, в частности Пите-

ра  Буля,  или,  в  ранних работах,

Ларжильера.  Однако для  творчества

Шардена  проблема эволюции не имеет

принципиального значения.

Натюрморты, исполненные   до   1730

(Карлсруэ,   Кунстхалле),  отличает

особенная плотность,  менее уравно-

вешенная  композиция,  менее ритми-

ческая  конструкция;  для  жанровых

сцен,  написанных около 1740 (<Раз-

носчица>,  1739,  Париж, Лувр; <Гу-

вернантка>,  там же;  Оттава,  Нац.

гал.), характерно тесное расположе-

ние  планов и умение избежать анек-

дотических деталей. Важно и то, что

картины Шардена,  художника мещанс-

кой жизни, изображают <тихую жизнь>

самых  обыденных предметов и людей.

Никогда художник не был столь вели-

чественен,  как  перед  смертью,  и

чувство,  выраженное <Натюрмортом с

мертвым   кроликом>  (Амьен,  Музей

изящных искусств) или  <Натюрмортом

с зайцем> (Стокгольм,  Нац. музей),

лишены анекдотической легкости и не

направлены на создание лишь внешне-

го эффекта.  Такие  композиции  как

<Шарманка>    (Париж,    Лувр,    и

Нью-Йорк,  собрание Фрик) представ-

ляют  собой  шедевры <голландского>

интимизма, элегантного и обыватель-

ского, переведенного на французский

лад,  а <Банка с маслинами>  (1760,

Париж,  Лувр) и <Бриошь> (1763, там

же) - шедевры  иллюзии  и  веризма,

которыми  восхищался Дидро:  <Итак,

вы снова здесь,  великий волшебник,

вместе со своими безмолвными созда-

ниями!..  Как живо струится  воздух

вокруг ваших предметов!.. Это - не-

вероятная сила красок, общая гармо-

ния,  острый  и  подлинный  эффект,

прекрасные  группы,   неподражаемая

магия мастерства, тонкий вкус в вы-

боре и расположении.  Отступите или

приблизьтесь  -  остается все та же

иллюзия,  нет никакого смещения, но

и никакой симметрии,  ибо здесь на-

лицо - покой  и  безмятежность>.  В

1765 по заказу маркиза Мариньи Шар-

ден исполняет три кратины для  дес-

сю-де-портов  (<Атрибуты  музыки> и

<Атрибуты искусств>,  Париж, Лувр).

Наконец, в поздних пастелях Шардена

(автопортреты,  1771 и 1775, там же

и  <Портрет жены художника>,  1775,

там же) впервые появляются элементы

психологизма.

По приблизительным  оценкам  Шарден

исполнил более  1000  полотен,  что

вызывает удивление,  ведь современ-

ники часто обвиняли его  в  <ленос-

ти>. Благодаря более, чем 30 карти-

нам,  происходящим из собрания  Ла-

каз,  Лувр  обладает  сегодня самой

богатой коллекций произведений Шар-

дена. Его работы представлены также

в музеях  в  Стокгольме,  Карлсруэ,

Глазго,  Санкт-Петербурге (Гос. Эр-

митаж), Москве (Музей изобразитель-

ных искусств им. А. С. Пушкина) и в

музее Жакмар-Андре в Париже. В 1979

была  открыта  ретроспективная выс-

тавка  Шардена  (Париж,   Кливленд,

Бостон).

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»