::

  

Вся библиотека >>>

Содержание книги >>>

 

Искусство. Живопись

Энциклопедия живописи


Смотрите также: Живопись. Музеи

 

Софт:

Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»

 


 

Галереи художников в  нашей библиотеке:

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков

Картины русских художников первой половины 19 века

Картины русских художников середины 19 века

Виктор Васнецов

Врубель

Исаак Левитан

Айвазовский

Шишкин

Константин Васильев

Кустодиев

Поленов
Маковский
Серов
Бенуа
Репин
Сомов
Петров-Водкин
Добужинский
Богаевский
Филонов
Бакст

Коровин
Бурлюк
Апполинарий Васнецов
Нестеров
Верещагин
Крыжицкий
Куинджи

Алексей Венецианов
Федор Васильев
Иван Крамской
Богданов-Бельский
Горюшкин-Сорокопудов
Иван Билибин
Николай Ге
Суриков
Лев Лагорио
Нико Пиросмани
Абрам Архипов
Боровиковский

Фёдор Алексеев
Аргунов И.П.

В.Э. Борисов-Мусатов
Зинаида Серебрякова
Ефим Волков
И.Э. Грабарь

Жуковский
Григорий Мясоедов
Владимир Стожаров
М. Чюрленис
Фирс Журавлёв

Андрей Рублёв. Иконы

 


 

Рафаэль Санти
Веласкес

Боттичелли

Ренуар

Клод Моне

Иероним Босх

Поль Гоген

Ван Гог

Сальвадор Дали

Густав Климт

Рубенс

Дега

ван Дейк

Эжен Делакруа

Дюрер

Тулуз-Лотрек

Шарден

Рембрандт

Мане
Карл Шпицвег
Энгр
Франц Марк
Ганс Гольбейн (Хольбейна) Младший
Леонардо да Винчи
Аксели Галлена-Каллела

Хаим Сутин

Модильяни

Поль Сезанн

Анри Руссо

Каналетто

Адольф Менцель

Сислей

Давид Фридрих

Альтдорфер

Коро

Антонио Корреджо

Тёрнер

Джон Констэбл (Констебл)

Лукас Кранах

Китайская живопись: Чжао Цзи

Японская живопись. Хокусай

Хасэгава Тохаку

Утагава Тоёкуни

Утагава Куниёси (Куниёши)

Живопись укиё-э: Китагава Утамаро

Судзуки Харунобу

Андо Утагава Хиросигэ

Утагава Кунисада

Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга

Цукиока Ёситоси (Ёшитоши)

Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы

 


 

Лувр. Большая галерея (650 картин)

Музей Зеленые Своды

Дрезденская оружейная палата

Лондонская Национальная Галерея

Из собрания Лувра

НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа

Искусство Древнего Китая

Искусство Древнего Египта 

Коллекция русских икон 15-20 веков

 

СТРОЦЦИ Бернарда, прозванный Каппуччино,  а также Прете Дженовезе Strozzi,  Bemardodit II Cappuccinopuis II Prete Genovese

(1581, Генуя - 1644, Венеция)

 

Итальянский художник.

Строцци учился  у  сиенского  мань-

ериста Пьетро Сорри,  работавшего в

Генуе  в  1595-1597,  а в 1597 стал

капуцином. В те годы художник писал

небольшие  моленные образы,  но его

карьера   по-настоящему    началась

только  после 1610,  когда ему было

разрешено покинуть монастырь, чтобы

помогать  овдовевшей матери и зани-

маться своим искусством.  Известно,

что  он  исполнил  фрески во дворце

маркизов  Чентуриони  в  Сан-Пьетро

д'Арена (1623-1625) и в 1629 создал

алтарную картину <Мадонна с младен-

цем,  святыми и ангелами> для одной

из генуэзских церквей. После смерти

матери  в  1630  художник отказался

вернуться в монастырь и был за  это

заключен  в тюрьму.  После этого он

уехал в Венецию,  где оставался  до

конца жизни.

Его мощный   и  оригинальный  стиль

оформился между 1610 и 1630.  В на-

чале  своего  творчества Строцци не

был склонен к реализму,  он испытал

влияние  маньеризма Паджи,  а также

Бароччи, исполнившего в Генуе <Рас-

пятие> (1596,  ц. Сан-Лоренцо). Его

ранние произведения (<Св.  Екатери-

на>,  Хартфорд,  Уодсворт  Атенеум;

<Мертвый Христос>,  Генуя, Академия

Лигустика;  <Скрипач>,  Генуя, гал.

Палаццо Бьянко) наполнены угловаты-

ми драпировками,  яркими красками и

показывают ирреальную и абстрактную

сторону существования. Но постепен-

но,  с 1615 этот стиль начинает ус-

тупать место натурализму,  в основе

которого  лежало  сразу   несколько

влияний. Среди них преобладало вли-

яние очень популярных в Генуе малых

фламандцев (братья ван Валь,  Рос),

очевидное в таких картинах художни-

ка, как <Поклонение пастухов> (Бал-

тимор,  Художественная гал. Уолтер-

са) и <Кухарка> (Генуя, гал. Палац-

цо  Россо),  близких  произведениям

Артсена и Бекелара.  Сильным было и

ломбардское влияние, распространив-

шееся  в Генуе около 1618 благодаря

работам Джулио  Чезаре  Прокаччини,

написавшего <Тайную вечерю> для ге-

нуэзской ц.  Сантиссима-Аннунциата.

Возможно также, что работа О. Джен-

тилески в Генуе в 1621 (<Благовеще-

ние> в ц.  Сан-Сиро) способствовала

развитию интереса  Строцци  к  игре

светотени,  о  чем  свидетельствуют

три картины из ц. Сантиссима-Аннун-

циатадель Вастато в Генуе (<Отрече-

ние апостола Петра> и др.).

Но особенно благодаря Рубенсу и его

картине  <Чудо св.  Игнатия> (1620,

Генуя,  ц.  Сан-Амброджио), а также

произведениям Ван Дейка, работавше-

го в Генуе в 1621-1627, Строцци су-

мел  объединить  все  эти различные

стилистические  элементы  в  единую

свободную манеру:  его палитра ста-

новится светлее,  цвета - теплее  и

ярче, а мазок - более вибрирующим и

пылким.  Этот зрелый стиль художни-

ка,  развитый  позднее  в  Венеции,

проявляется в <боццетто> с  изобра-

жением <Рая> (1625, Генуя, Академия

Лигустика),  во фресках,  созданных

Строцци в генуэзской ц. Сан-Домени-

ко в 1625  (не  сохранились),  и  в

картине  <Толкование  сна  Иосифом>

(Генуя,  собрание Паллавичини). Все

эти  работы  свидетельствуют  о том

влиянии,  которое оказал Строцци на

генуэзскую живопись, в частности на

творчество Де Феррари. Среди важных

работ  мастера,  созданных в Генуе,

следует назвать также фрески на те-

мы римской истории во дворце Ченту-

рионе  ди  Карпинето  в   СанПьетро

д'Арена и замечательную серию порт-

ретов (Турин,  гал. Сабауда; Милан,

пинакотека Брера;  Генуя,  гал. Ду-

раццо Джустиниани и Нац.  гал.  Па-

лаццо Спинола).

В венецианский  период  (1630-1644)

произведения   Веронезе   (которыми

вдохновлены,  в частности,  картины

<Пир у  Симона  Фарисея>,  Венеция,

гал.  Академии; <Похищение Европы>,

Познань,  музей), а также современ-

ных художников (Фетти, Лисе) утвер-

дили Строцци  в  использовании  то-

нальных переходов и плавного мазка.

Но в отличие от Фетти и Лисса,  ра-

ботавших по частным заказам, Строц-

ци имел большие  публичные  заказы.

Он  стал одним из первых портретис-

тов в Венеции и повлиял  на  офици-

альный венецианский стиль - он рас-

писал свод  в  библиотеке  Марчиана

(<Аллегория  Скульптуры>,  1635)  и

исполнил  портрет  дожа   Франческо

Эриццо (1631,  Вена,  Музей истории

искусств).  Строцци  был  одним  из

немногих художников,  сумевших про-

должить венецианскую  традицию  XVI

в.,  трансформируя  ее  на барочный

лад.  Такие картины,  как  <Мучени-

чество св. Себастьяна> (Венеция, ц.

Сан-Бенедетто)  и  <Св.  Лаврентий,

подающий  милостыню>  (Венеция,  ц.

СанНикколо деи Толентини),  напоми-

нают произведения Тициана,  Вероне-

зе, а также Риберы и Рубенса. К на-

иболее  удачным венецианским компо-

зициям Строцци можно  отнести  <Ми-

нерву> (Кливленд,  музей), <Аллего-

рию Доброго  имени>  (Лондон,  Нац.

гал.), а также портреты (Вашингтон,

Нац.  гал.;  Тулуза,  Музей изящных

искусств;  Венеция,  музей Коррер и

Палаццо Барбаро Куртис).

Строцци был одним из трех иностран-

ных художников,  обновивших венеци-

анскую школу живописи. Он привнес в

нее  свободу духа,  отсутствующую у

самих венецианских мастеров, словно

парализованных  традициями  XVI  в.

Все это оказало влияние на  Маффеи.

Строцци  был  также и замечательным

рисовальщиком; его графическое нас-

ледие (Генуя,  гал.  Палаццо Россо)

отражает всю сложность  его  эволю-

ции.  Живописное творчество Строцци

включает в себя около 500 картин  и

представлено  во многих европейских

и американский музеях. Многие сюже-

ты  переходили  из  одной картины в

другую:  <Св.  Франциск>   (Дейтон,

Огайо, Художественный институт; Ге-

нуя,  гал.  Палаццо Бьянко), <Мило-

сердие> (Генуя,  гал.  Палаццо Рос-

со),  <Св.  Чечилия> и  <Милосердие

св. Лаврентия> (Сент-Луис, Миссури,

Гор. художественный музей), <Стару-

ха  перед зеркалом> (<Старая кокет-

ка>,  Москва, Музей изобразительных

искусств им. А. С. Пушкина), <Хрис-

тос  в  Эммаусе>  (Гренобль,  Музей

изящных искусств), <Исцеление Тови-

та> (Нью-Йорк,  музей Метрополитен;

Санкт-Петербург,   Гос.   Эрмитаж),

<Давид> (Цинциннати,  музей), <Кон-

церт>   (Лондон,   дворец   Хэмптон

Корт).

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»

 

Rambler's Top100