испанский художник Антони Тапиес. Биография художника Тапиеса. Картина Сундук и красная рубашка

Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

ТАПИЕС Антони Tapies,  Antoni

(род.  1923, Барселона)

 

Испанский художник.

Еще во время учебы Тапиес  познако-

мился  с современным искусством и в

1934 начинает интересоваться рисун-

ком и живописью.  Глубоко потрясен-

ный жестокостью гражданской войны в

Испании,  он  заболел  и вернулся к

живописи только  после  выздоровле-

ния. В 1946 он пишет несколько пас-

тозных картин,  делает коллажи, из-

делия из проволоки и бумаги, выпол-

няет карандашные  наброски,  напо-.

минающие некоторые произведения Ми-

ро. В 1948 вместе с группой писате-

лей и художников Барселоны он осно-

вывает журнал <Dau al Set>, впервые

выставляется в Октябрьском Салоне в

Барселоне  и  знакомится  с   Миро.

Именно в это время в его творчестве

начинается плодотворный  сюрреалис-

тический период;  его картины отра-

жают влияние Клее,  Эрнста и  Миро:

гладкая  живопись  в теплых тонах с

мотивами,  заимствованными из плас-

тического и поэтического репертуара

этих художников - солнце, луна, по-

лумесяц,   геометрические   фигуры,

странные пейзажи и ирреальные  пер-

сонажи  - все это выделяется на ню-

ансированном фоне,  насыщенном све-

тотеневыми контрастами (<Desconsue-

lo Lunar>,  1949; <Parafaragamus>).

В  1949 он начинает работать в тех-

нике офорта, в которой он достигнет

значительных   успехов  (премия  на

Люблянской  Биеннале,  1967).   Его

первая персональная выставка прохо-

дит в Барселоне в 1950,  а затем  в

Муниципальном музее Матаро.  Он по-

лучает стипендию французского  пра-

вительства для работы в Париже, где

он неоднократно бывает.  Он  знако-

мится с неформальным искусством Дю-

бюффе,  Фотрие, Мишо, Вольса. После

распада  группы <Dau al Set> в 1951

и краткого геометрического  периода

Тапиес возвращается к своим прежним

поискам материала,  к  пастозности.

Так, он смешивает масляную краску с

измельченным мрамором  или  песком,

чтобы  получить  фактуру,  подобную

древним стенам;  она стал характер-

ной для его живописи (<Rojo>, 1955;

<Negro  у  ocre>,  1955).   Фактура

иногда оказывается сморщенной,  из-

мятой,  тяжеловесной и едва  ли  не

осыпающейся, что очень близко рабо-

там Дюбюффе.  Позже в его  живописи

появляются  огромные  почти  пустые

пространства,  отмеченные лишь нес-

колькими  знаками  или отпечатками,

точными надрезами,  как бы рубцами,

позволяющими увидеть фон, различный

по цвету.  В 1953  проходит  первая

персональная выставка Тапиеса в Нь-

юЙорке (гал.  Марты Джексон),  а  в

1956  -  в  Париже (гал.  Стадлер).

Предмет, к которому постоянно тяго-

тела живопись художника, становится

наконец основным мотивом  некоторых

его  картин  (<Железный  занавес  и

скрипка>,  1956,  <Сундук и красная

рубашка>,  1972).  Почти все прост-

ранство заполняют фигуративные эле-

менты,  величественные детали, при-

дающие картинам  чарующую  двусмыс-

ленность  (<Материя  в форме ноги>,

1965,  <Материя в форме  подмышки>,

1968).

В 1962    Тапиес    переезжает    в

Санкт-Галлен    (Швейцария),    где

оформляет  различные  здания города

(стенная живопись в театре,  1972).

С  1970 он занимается скульптурой и

в 1983 в Барселоне исполняет памят-

ник  Пикассо.  В 1982-1983 он пишет

серию картин, покрытых лаком, кото-

рый  до сих пор служил ему только в

качестве основы  или  связующего  в

смеси  красок и материалов.  Тапиес

издал также свои литературные сочи-

нения (<Практика искусства>,  1970;

<Искусство против эстетики>, 1974).

Его   произведения  представлены  в

большинстве крупных  музеев  совре-

менного искусства во всем мире.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»