Вся электронная библиотека      Поиск по сайту

 

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИ

Смотрите также: Биографии и картины художников

 

картины

художники

иконы

ТЕРБОРХ Герард Ter  Borch,   Gemrd   (1617, Эволле  - 1681,  Девентер)

 

Голландский художник.

В начале своего творчества  Терборх

был  подвержен самым разным влияни-

ям. С 1632 он живет в Амстердаме, а

с  1633  учится  в Харлеме у Питера

Молейна;  до июля 1635 он совершает

поездку в Лондон. К этому периоду с

полной уверенностью  можно  отнести

три очаровательных небольших карти-

ны военного жанра, близких Блеккеру

и  Питеру  Посту и очень изящных по

манере (одна из них - Бостон, Музей

изящных искусств). В работах худож-

ника проявляется склонность к изоб-

ражению  фигур со спины;  это будет

характерно и  для  психологического

произведения   Терборха  -  картины

<Отеческое  внушение>   (Амстердам,

Гос. музей). Более отчетливо замет-

но влияние  Аверкампа  (<Рыбаки  на

берегу>',  Копенгаген,  Гос.  худо-

жественный музей) и таких  лиричес-

ких художников, как Кодде и Дёйстер

(<Солдаты  на   постоялом   дворе>,

1636,   Руан,   Музей  изящных  ис-

кусств). Здесь в зародыше появляет-

ся  ироничный реализм,  характерный

для искусства Терборха.

О жизни Терборха в период с 1636 по

1643 мы почти ничего не знаем, кро-

ме того, что он, вероятно, совершил

несколько  больших  путешествий,  в

частности в Италию,  о  чем  свиде-

тельствует его ночная картина <Про-

цессия  флагеллянтов>   (Роттердам,

музей    Бойманса-ван   Бёнингена),

очень римская по духу, близкая кар-

тинам  Питера  ван  Лара на этот же

сюжет,  а также батальная  картина,

близкая  работам  Аньелло  Фальконе

(Уилтон-Хаус,   собрание    герцога

Пембрука). Согласно поэме Ролдануса

(1654), Терборх побывал также в Ис-

пании, где исполнил портрет Филиппа

IV (известен по копии -  Амстердам,

частное  собрание).  О  возвращении

художника    в    Голландию    (ок.

1639-1640)  говорят  военные  сцены

(Лондон, музей Виктории и Альберта)

и достаточно многочисленные портре-

ты, в которых Терборх разрабатывает

тип портрета в фас и в рост, распо-

лагая фигуру на светлом фоне  (Рич-

монд,  Вирджиния,  музей; Сан-Фран-

циско, Мемориальный музей Янг). Ве-

роятно, какое-то время он работал в

Южных  Нидерландах  (Антверпен)  и,

возможно,  во Франции.  В 1644 Тер-

борх вновь возвращается  в  Голлан-

дию, о чем свидетельствуют портреты

семьи ван  дер  Схалке  (Амстердам.

Гос.  музей),  но  в  конце 1645 он

отправляется в Мюнстер,  где прояв-

ляет  свой талант портретиста,  ис-

полняя портреты многих  дипломатов,

собравшихся  на  мирные  переговоры

(1648).  К этому времени  относится

серия  изящных небольших портретов,

часто в форме медальона,  например,

утрехтца  Годарда  ван  Реде (замок

Зёйлен,  близ Утрехта), главы фран-

цузской  делегации герцога Лонгвиля

(конный портрет - Нью-Йорк, Истори-

яческое общество) и испанского гра-

фа  Пеньеранда  (Роттердам,   музей

Бойманса-ван  Бёнингена),  а  также

знаменитую картину на  меди  <Мюнс-

терский мир> (Лондон,  Нац.  гал.),

на которой с огромной тщательностью

представлены 60 участников заключи-

тельной встречи для подписания  до-

говора в 1648. Немалой исторической

ценностью обладает и большая карти-

на (что в творчестве Терборха явля-

ется некоторым исключением) <Прибы-

тие дипломата Адриана Паува в Мюнс-

тер в 1646 году> (Мюнстер, музей).

Возвращение в Голландию в 1648 зна-

менует собой и возвращение к жанро-

вым сценам,  в которых Терборх,  на

протяжении  1650-х,  вскроет  самую

суть своего стиля.  Его сюжеты  те-

перь  взяты в основном из безмятеж-

ного мира горожан;  количество пер-

сонажей   сокращается;  сцены,  как

правило,  помещены в интерьер; све-

тотень  скрывает незначительные де-

тали и углубляет пространство, сох-

раняя  при этом камерность домашней

жизни.  Терборх достигает также оп-

ределенного равновесия между психо-

логизмом  и  поэзией  предметов   и

пространства, избегая излишнего ил-

люзионизма Доу и открывая путь  ли-

рическим  художникам середины века.

Его заслуга заключается в  психоло-

гической  тонкости и очаровательной

нежности его  образов,  которые  он

трактует  с помощью мягкого освеще-

ния,  нежной цветовой гаммы и  так-

тичной светотени. Именно в эти годы

художник создал свои подлинные  ше-

девры: <Материнская забота> (Гаага,

Маурицхёйс),  <Пряха>   (Роттердам,

музей ван дер Ворма),  <Девушка пе-

ред зеркалом> (Амстердам,  Гос. му-

зей),  <Юноша  с  собакой> (Мюнхен,

Старая пинакотека),  <Урок  чтения>

(Париж,  Лувр)  и <Отеческое внуше-

ние> (ок. 1654, Амстердам, Гос. му-

зей), которое, на самом деле, явля-

ется небольшой  галантной  комедией

между  молодым певцом и его возлюб-

ленной в несколько  тягостном  при-

сутствии третьего лица.

В 1654  в Девентере Терборх женится

и  остается  в  этом  городе.   Его

светские  портреты таких аристокра-

тических  семей   Амстердама,   как

Панкрас, Вик (1670, Амстердам, Гос.

музей;  Гамбург, Кунстхалле), Графф

(ок. 1674; портреты Якоба де Граффа

- Амстердам,  Гос. музей; Корнелиса

де Граффа - Гаага,  Маурицхёйс),  а

также жанровые картины свидетельст-

вуют  о  прекрасном  знании  моды и

голландского общества того времени.

Его  манера изменяется лишь в дета-

лях костюмов,  в некотором усложне-

нии аксессуаров, в тонкости валёров

и светотеневых  <переходов>.  Среди

произведений  этого  периода  можно

назвать  также  картины  <Галантный

офицер>   (ок.   1662-1663,  Париж,

Лувр),  <Игра в карты>  (Лос-Андже-

лес,   Музей   искусства   графства

Лос-Анджелес),  <Дуэт>  (ок.  1670,

Лондон,  Нац.  гал.;  Париж, Лувр),

<Виолончелистка>  (ок.  1675,  Бер-

лин-Далем,  музей), которая по ком-

позиции близка работам Вермера.

В 1660-е  основной   специализацией

Терборха  становится  портрет;  как

позже Уистлер,  художник бесконечно

обыгрывает  самые  тонкие  вариации

серого цвета.  Отметим,  кроме  уже

упоминавшихся    портретов   Графф,

<Портрет  неизвестного>   (Инсбрук,

Фердинандеум),   <Портрет  молодого

человека> (Париж, Лувр), <Автопорт-

рет>  (Гаага,  Маурицхёйс),  <Чета>

(Прага,  Нац.  гал.;  Кельн,  музей

Вальраф-Рихарц;   Нью-Йорк,   музей

Метрополитен).

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»