|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея |
ТУРА Козимо Turn, Cosimo (ок. 1430, Феррара - 1495, там же)
Итальянский художник. В 1452 имя Туры упоминается в фер- рарских источниках в связи с деко- ративными работами. К. тому времени художник уже пользовался некоторой известностью, так как более ранние документы (1451) сообщают, что вместе с Галассо (художник столь же известный в то время, сколь забытый сегодня), он был экспертом при оценке произведений искусства. До 1456 ни один документ не упоминает о его пребывании в Ферраре. Возмож- но, что эти годы Тура провел в Па- дуе и Венеции, где знакомится с ис- кусством Донателло и Мантеньи. С 1457 он является придворным худож- ником в Ферраре и занимается разно- образными декоративными работами. Так, в 1460-1462 он принимает учас- тие в работах по украшению студиоло герцога в замке Бельфьоре, начатых Паннонио, Макканьино и Галассо. В 1465-1467 он создает десять панно (не сохранились) для библиотеки Пи- ко де ла Мирандола, а в 1469 по за- казу герцога Борсо д'Эсте украшает его резиденцию в Делициа де Бельри- гуардо (росписи закончены в 1472, не сохранились). В 1469 Тура отп- равляется в Венецию для покупки красок и в Брешию для знакомства с фресками Джентине да Фабриано. В том же году он получает плату за створки органа собора (<Благовеще- ние>, <Битва св. Георгия с драко- ном>). В 1471 он становится прид- ворным портретистом герцога д'Эсте и пишет портреты герцога Эрколи с дочерью Лукрецией, Альфонсо д'Эсте, Беатриче д'Эсте (не сохранились). В 1486 Тура оставляет придворную службу и удаляется в феррарский донжон, где до самой смерти продол- жает работать вместе с неким Теофи- ло. Небольшая <Мадонна с младенцем> (Вашингтон, Нац. гал.), датируемая около 1450, является одной из пер- вых работ Туры. Произведение несом- ненно сиенское по духу и отличается от остальных работ художника бо- гатством фантазии и вкусом к фло- ральным орнаментам в духе поздней готики (изящные волюты рамы заклю- чают в себе изображение ангела и Марии из <Благовещения>). Фон носит растительный характер, а мягкая нежность персонажей вскоре уйдет из творчества Туры, уступив место ост- рому графизму. Особенно знамена- тельна в этом смысле <Аллегория Весны> (Лондон, Нац. гал.), которая является частью украшения в замке Бельфьоре. Здесь художник выступает уже как зрелый мастер. Восходящая к падуанской живописи, пластическая хрупкость и иллюзия твердых и дра- гоценных материалов создает образ жесткого, почти жестокого челове- ческого мира. Драпировки с жесткими складками, резкие колкие линии на- писаны в темном колорите, пронизан- ном светлыми проблесками. Архитек- тура трона или кресла Весны предс- тавляет собой самое неожиданное и необычное в искусстве итальянского кватроченто: художник, кажется, де- лает невозможное, скрывая ренес- сансную структуру за дробным, мис- тическим и ирреальным, но вместе с тем очень изысканным мотивом дель- финов. От этих основных принципов художник почти никогда не отходит, даже когда с помощью преувеличенно- го жесткого графизма он передает более сложное и волнующее состояние души, как в <Пьете> (Венеция, музей Коррер), одной из самых необычных интерпретаций этой иконографии, и напоминающей сюрреализм и немецкий экспрессионизм. Очевидно, что Тура почерпнул у Мантеньи лишь формаль- ные выразительные средства и реше- ния, которые дополнил сложным, даже преувеличенным, духовным содержани- ем. Искусство Туры и дальше будет сочетать в себе поиски совершенного формального языка и глубокого дра- матического чувства. В 1469 художник исполнил створки органа для собора в Ферраре (ныне - Феррара, музей собора), изображаю- щие <Битву св. Георгия с демоном> с одной стороны и <Благовещение> - с другой. Если в <Благовещении> пре- обладает сакральное равновесие бла- городной архитектонической перспек- тивы в духе Альберти, то сцену со <Св. Георгием> художник изобразил неустойчивой и иступленной: прин- цесса подобна плакальщице Николо дель Арка, в то время как рыцарь и дракон образуют фронтальную группу, отличающуюся почти геральдическим изяществом. Действие происходит на фоне обрывистой скалы, усеянной постройками и маленькими персонажа- ми; в них проявляется связь с твор- чеством Мантеньи, но и мистицизм, подчеркнутый сумрачным колоритом и оживленный легкими вспышками. Наиболее значительным произведением Туры является <Алтарь Роверелла>, находившийся прежде в ц. Сан-Джорд- жо в Ферраре. Он включает в себя люнет с изображением <Пьеты> (Па- риж, Лувр), цент- ральную часть <Мадонна с младенцем и музицирующими ангелами> (Лондон, Нац. гал.) и правую створку с обра- зами епископа Николо Раверелла и святых (Рим, гал. Колонна); от ле- вой створки сохранился только фраг- мент - <Св. Георгий> (Сан-Диего, Калифорния, Гал. изящных искусств). В этом произведении драматизм изоб- ражения в люнете противостоит бога- тому, <рокайльному>, если можно так сказать, воображению, присущему центральной часта. В ц. Сан-Джорджо находился также <Алтарь св. Мавре- лия>, от которого сохранилось два тондо пределлы (Феррара, Нац. пина- котека - <Взятие под стражу> и <Му- ченичество св. Маврелия>). Замеча- тельным примером зрелого периода творчества Туры является <Св. Анто- ний Падуанский> (1484, Модена, пи- накотека Эстенсе), в то время как <Мадонна на троне со святыми> (Аяч- чо, музей) принадлежит уже позднему периоду. Среди других произведений Туры мож- но назвать <Мадонну> (Венеция, гал. Академии; Рим, гал. Колонна), три тондо, изображающие <Обрезание Христа> (Бостон, музей Гарднер), <Поклонение волхвов> (Кембридж, Массачусетс, Художественный музей Фогг) и <Бегство в Египет> (Нью-Йорк, музей Метрополитен), ко- торые Р. Лонги рассматривает как части пределлы <Алтаря Роверелла>. Кроме того, художник исполнил <Св. Иеронима> (Лондон, Нац. гал.), три небольших картины, происходящие из одного алтаря (<Мадонна из Благове- щения>, Рим, гал. Колонна; <Св. епископ>, Милан, музей ПольдиПеццо- ли; <Св. Георгий>, Венеция, собра- ние Чини), а также серию изображе- ний святых, одинаковых по размеру, но происходящих из разных полипти- хов (<Св. Христофор> и <Св. Се- бастьян>, Берлин-Далем, музей, - принадлежали одному полип- тиху; <Св. Николай Барийский>, Нант, Музей изящных искусств; <Св. Людовик Тулузский>, Нью-Йорк, музей Метрополитен; а также, возможно, <Мадонна>, Бергамо, Академия Карра- ра и <Пьета>, Вена, Музей истории искусств - другому; <Св. Иаков>, Кан, Музей изящных искусств; <Св. Антоний Пандуанский>, Париж, Лувр, и <Св. Доминик>, Флоренция, Уффици - третьему). Сохранились и рисунки Туры (БерлинДалем, музей; Роттер- дам, музей Бойманса-ван Бёнингена; Лондон, Британский музей; Флорен- ция, Уффици). Искусство Туры имело определяющее значение для формирования творчес- кой индивидуальности Косса и Эрколи де Роберти. Оно отмечает начало об- новления живописи Феррары, которая становится одним из главных центров Возрождения в Северной Италии. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»