|
Искусство. Живопись |
Энциклопедия живописиСмотрите также: Живопись. Музеи |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея |
УИСТЛЕР Джеймс Мак Нелй Whistler, James Mac Neill (1834, Лоуэлл, Массачусетс - 1903, Лондон)
Американский художник. Сын инженера-путейца, Уистлер в 1843-1849 жил с родителями в Петер- бурге, где учился в Академии Худо- жеств и брал уроки у офицера, вос- питанника Академии. Позже, по возв- ращении в Америку и следуя желанию родителей, уготовивших ему военную карьеру, он поступил в Военно-инже- нерную Академию в Вест Пойнте, а затем в геодезическое управление в Вашингтоне. Однако он уходит в отс- тавку, чтобы посвятить себя живопи- си. В возрасте двадцати четырех лет, Уистлер отправляется во Фран- цию; бегло говоря по-французски, он тут же включился в парижскую худо- жественную жизнь - он работает в мастерской Глейра, в Школе изящных искусств, посещает Лувр. Он дружит с Курбе, который впоследствии назо- вет его своим учеником, и Фан- тен-Латуром, а также становится членом группы художников, которые собирались в пивной Отфёй вокруг мастера из Орнана (Курбе). Первые произведения Уистлера отра- жают этоу художественную атмосферу - гравюры (<Двенадцать офортов с натуры> или <Французская серия офортов>, 1858), затем крупное по- лотно <За роялем> (1859, Цинцинна- ти, Художественный музей), отличаю- щееся проработанностью композиции и невесомостью красочной палитры. Не имевшее успеха в Салоне, это произ- ведение, выставленное в следующем году в Кор. Академии в Лондоне (1860), отметило начало карьеры ху- дожника в Англии. Отныне деятель- ность Уистлера проходит между Лон- доном, где он живет с 1863, и Фран- цией, где он часто бывает, особен- но, летом, в Бретани и на берегу Ла-Манша и где он снова видится с Курбе, Фантен-Латуром, Мане. В 1863 в <Салоне отверженных>, наряду с <Завтраком на траве> Мане, была от- мечена картина Уистлера <Белая девушка> (<Портрет Йо>, 1861, Вашинг- тон, Нац. гал.); в этом произведе- нии впервые обнаруживается тонкое соотношение оттенков белого, что оправдывает более позднее название этого произведения - <Симфония в белом № 1>. Его известность растет и в Лондоне, где, однако, у него появляются -и новые враги. Так, в результате процесса с Рёскиным, Уистлер с трудом был принят в офи- циальные круги. В 1859 Уистлер начинает серию офор- тов <Темза> (изданы в 1871) и ста- новится поэтом лондонских туманов и видов старого моста Баттерси, кото- рый он изображает в различных тонах (<Ноктюрны в голубом и золоте>, ок. 1870-1875, Лондон, гал. Тейт). Эти утонченные воздушные видения навея- ны японским искусством, страстным поклонником которого был Уистлер; японские мотивы встречаются во мно- гих полотнах художника, исполненных в 1860-е (<Золотая ширма>, <Прин- цесса страны фарфора>, Вашингтон, гал. Фрир). После 1870 Уистлер все чаще обраща- ется к портретному жанру (<Аранжи- ровка в серых и черных тонах № 1, портрет матери художника>, 1871, Париж, музей Орсэ; <Аранжировка в серых и черных тонах № 2, портрет Карлейля>, 1872, Глазго, Художест- венная гал.). Отныне все его произ- ведения будут иметь музыкальные за- головки. Для <Венецианской серии> (гравюра, 1880) характерно разруше- ние контуров и стремление передать атмосферные эффекты, в частности, при изображении силуэта венецианс- кого дворца, отражающегося в воде канала. После 1880 Уистлер защищает свои творческие позиции в своих выступлениях и статьях; во Франции его поддерживают Гюисманс, братья Гонкуры, Гюстав Жеффруа и Малларме, который перевел его памфлет <Ten o'Clock>. Утонченный портретист, Уислер заим- ствует у японского искусства вкус к упрощенным линиям и виртуозному со- четанию тонов. Он становится масте- ром офорта, в котором стремится пе- редать мягкое освещение и эффекты тумана. Заменяя понятие <сюжета> музыкальными терминами аранжировки и гармонии, Уистлер во многом спо- собствовал разрушению академической традиции. Многие его произведения хранятся в вашингтонской гал. Фрир (ок. 70 картин, акварелей, пастелей, рисун- ков, гравюр и литографий) и в соб- рании университета Глазго, а также в Нью-Йорке (собрание Фрик), Кемб- ридже, Массачусетс (музей Фогг), Лондоне (гал. Тейт) и Париже (музей Орсэ). |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»