ЛАД. Лад - это согласие, мир, стройность, порядок. Звук лада. Мажор и минор. Ладотональность

Вся электронная библиотека >>>

 Музыкальный словарь >>

  

 Музыка

Словарь музыкальных терминов


Раздел: Словари, энциклопедии

Рефераты (музыка)

 

 

ЛАД. Хорошее это славянское слово - лад. Хорошо, когда дело ладится,

когда в семье лад, когда платье ладно сшито... Много можно привести

примеров с этим корнем, и все слова окажутся светлые, дружелюбные. Недаром

лад -- это согласие, мир, стройность, порядок.

 

Но какое отношение все эти понятия могут иметь к музыке?

 

Оказывается, самое непосредственное.

 

Музыка -- искусство, в котором звуки располагаются стройно, согласованно,

упорядоченно. Попробуйте-ка нажимать клавиши рояля или дергать струны

гитары как попало: никакой музыки не получится!

 

Однако слово лад -- не просто стройность и согласие. Это специальный

термин, который означает взаимосвязь звуков между собой, их

согласованность, слаженность.

 

Вспомните любую мелодию: песню, танец, отрывок из какого-нибудь

инструментального сочинения. Если вы начнете ее напевать, то обнаружите,

что в любом, произвольном месте остановиться нельзя. И не только потому,

что, допустим, не "уложились" все слова или не закончилось движение

танца. Нет: дело в том, что звуки, сочетаясь друг с другом, воспринимаются

ло-разному. Одни -- как устойчивые. На них можно остановиться подольше,

вообще закончить движение. На них композитор и заканчивает куплет песни,

раздел или всю инструментальную пьесу. На других остановиться никак нельзя:

они вызывают ощущение незавершенности и требуют движения дальше, к

устойчивому, опорному звуку.

 

Объединение звуков, различных по высоте и тяготеющих друг к другу,

называется ладом. Основной звук лада -- самый устойчивый, к которому

тяготеют все остальные, -- называется тоника. Аккорд из трех звуков, нижний

из которых -- тоника, -- называется тоническим трезвучием.

 

Лады, то есть подобные объединения звуков, бывают разные. Наиболее

распространены в европейской музыке лады, которые называются мажор и минор.

В основе мажора -- тоническое трезвучие, в котором сначала, снизу --

большая терция (посмотрите, что написано о терции в рассказе "Интервал"),

а над ней малая. Мажор получится, если вы, подойдя к роялю, нажмете

последовательно все белые клавиши от ноты до вверх до следующей ноты до,

расположенной октавой выше. Такое последовательное звучание нот в пределах

октавы называется гаммой. То, что вы сыграли, гамма до мажор. Можно сыграть

мажорную гамму от любого другого звука, только тогда в некоторых местах

белую клавишу придется заменить черной. Ведь построение гамм подчинено

определенной закономерности. Так во всех мажорных гаммах после двух взятых

подряд тонов следует полутон, потом идут три тона подряд и снова полутон, В

минорной гамме звуки чередуются иначе: тон, полутон, два тона, полутон, два

тона. При этом гамма всегда называется по ее первому звуку.

 

В чем разница между гаммой и тональностью? Гамма может быть восходящей и

нисходящей, то есть звуки в ней будут подниматься вверх или спускаться. Но

расположены они непременно последовательно, без скачков; они двигаются со

ступеньки на ступеньку (запомним это сравнение -- оно нам еще понадобится).

А тональность... Предположим, вы поете песню на школьном уроке. Песня

закончилась, и учительница говорит: "Хорошо, в ре мажоре у вас получилось

(ре мажор -- значит, самый устойчивый, основной звук песни -- ре, а в

аккомпанементе самый устойчивый аккорд, на котором песня закончилась, --

ре-мажорное трезвучие). А теперь давайте попробуем спеть ее немного

повыше". Дает "настройку": несколько аккордов в ми мажоре, чтобы вы

привыкли к звучанию, и вы запеваете песню в другой тональности. Мелодия та

же самая, как будто ничего и не изменилось, но звучит песня на тон выше,

чем раньше. И основной устойчивый звук песни -- теперь не ре, а ми. И

поэтому закончилось все ми-мажорным аккордом.

 

Значит, тональность это высота лада, высота, на которой он расположен.

Иногда ее называют -- ладотональность.

 

Название тональности получается, когда к определению лада прибавляют

название его главного звука -- тоники -- до мажор, ми-бемоль мажор, соль

минор, фа-диез минор... Вот и появилось у нас название еще одного лада --

минор. Это тоже очень распространенный лад европейской музыки. В его основе

минорное трезву-чие, в котором терции расположены так: снизу малая, а над

ней большая. Минор получится, если сыграть подряд на белых клавишах все

звуки от ля до ля.

 

Звуки лада называются ступенями и нумеруются римскими цифрами по порядку

снизу вверх: I, II, III, IV, V, VI, VII. Тоника -- это I ступень.

 

Мажор и минор -- самые известные, самые распространенные лады. Но

существуют кроме них и многие другие. Они распространены в народной музыке,

все чаще используются и в современной профессиональной музыке. Есть и лады

искусственные, придуманные композиторами. Так, например, Михаил Иванович

Глинка придумал целотонный лад. Он называется так потому, что между всеми

звуками расстояние -- целый тон. Звучит он странно, необычно. Глинка

придумал его, чтобы передать состояние оцепенения, чего-то фантастического

и безжизненного.

 

Многие лады, как и мажор и минор, состоят из семи ступеней, но бывают лады

и из другого количества звуков. Так в целотонном -- шесть ступеней. Есть

целая группа ладов, называемых пентатонными (по-гречески pente -- пять,

tonos -- тон) -- это лады пятиступенные. Существуют и лады с другим

количеством ступеней.

 

К содержанию книги:  Словарь музыкальных терминов

 

Смотрите также:

 

Музыка 

 

 Композиторы

 

ДЕЯТЕЛИ ИСКУССТВ

БАХ

МОЦАРТ

БЕТХОВЕН

ГЛИНКА

ВАГНЕР

ВЕРДИ

ЧАЙКОВСКИЙ

СКРЯБИН